NEWS

Giambattista Valli, noul designer care...

Ann-Sofie Johansson, H.E.R., Kendall Jenner, Giambattista Valli, Chiara Ferragni, Bianca Brandolini d’Adda, Chris…

INSPIRATIE

5 trenduri in coafura pentru...

Ce coafuri se poarta in sezonul primavara-vara 2019? Daca ti-ai pus…

RED CARPET

Elle Fanning @ Deschiderea Festivalului...

Elle Fanning si-a facut aparitia la ceremonia de deschidere a Festivalului…

HOT TREND

Ce accesorii pentru par sunt...

Accesoriile pentru par reprezinta o modalitate la indemana de a schimba…

RED CARPET

Tinute spectaculoase de la Met...

Camp: Notes on Fashion este expozitia conceputa, pentru aceasta primavara, de…

TRIED & TESTED

3 produse incluse recent in...

Cand povestesc prietenelor despre anumite produse de ingrijire a tenului pe…

ARTA & DESIGN

CONIFERA, o instalatie printata 3D...

CONIFERA este o instalatie de mari dimensiuni, printata 3D din lemn…

Arta & Design

7 proiecte de design de la RDW 2019

Expozitia centrala din cadrul celei de-a saptea editii Romanian Design Week (RDW) este gazduita, pana pe 26 mai 2019, in cladirea BCR din Piata Universitatii. Echipa The Institute duce mai departe traditia de a prezenta unele dintre cele mai bune lucrari de design si arhitectura din ultimul an, intr-un spatiu din Bucuresti diferit de cele in care au avut loc expozitiile centrale anterioare. Cu aceasta ocazie, am trecut pentru prima oara pragul cladirii BCR, monument istoric care dateaza din 1906. In weekend, am vizitat expozitia, incapere cu incapere. Am vazut proiecte recente, semnate de designeri a caror activitate o urmaresc deja, proiecte care imi erau cunoscute si proiecte realizate de designeri despre care am aflat abia acum. Dintre toate (si nu sunt putine), am ales cateva care s-au pastrat cu mai multa claritate atat in mintea mea, cat si in aparatul foto. Lana & Beton participa la RDW 2019 cu colectia GEM. Este vorba despre cele patru lampi din imaginea de mai sus, care au abajururi din lana. Formele lor simpatice si culorile intense sunt inspirate de fructele de padure. Ulterior, cand am citit mai multe despre proiect pe site-ul The Institute, am aflat un detaliu care mi-a scapat cand am vizitat expozitia. Lampile nu au imprumutat doar elementele viz...

Inapoi Inainte
Iris van Herpen: Transforming Fashion

Iris van Herpen: Transforming Fashion

Creatiile lui Iris van Herpen exploreaza zona de interferenta dintre moda, arta si tehnologie. Sunt construite din materiale cu forme inspirate parca dintr-o alta lume, pe care designerul olandez le obtine adesea prin intermediul print-ului 3D. Aspectul lor surprinzator le transforma mai degraba in sculpturi purtabile decat in piese vestimentare, iar show-urile in care sunt prezentate devin mai degraba expozitii efemere.

expozitie-iris-van-herpen_transforming-fashion_tehnologie-si-inovatie-in-moda-1

Hybrid Holism, Rochie, Iulie 2012
Dungi metalice, tule si bumbac / Din colectia designerului
Fotografie: Bart Oomes, No 6 Studios

Nu am avut ocazia de a le vedea live (inca), dar imi imaginez o experienta super-captivanta, cu atat mai mult cu cat creatiile ei m-au cucerit instant si de la distanta impusa de ecranul monitorului sau al telefonului mobil. Cel mai recent pas virtual in universul ei creativ l-am facut, de curand, cand am aflat despre expozitia mai putin efemera, gazduita de Grand Rapids Art Museum (GRAM) din Michigan, pana pe 15 ianuarie 2017. Intitulata “Iris van Herpen: Transforming Fashion”, aceasta reuneste 45 de tinute haute couture si pantofi din colectiile realizate de designer intre anii 2008 si 2015. Pe o parte dintre ele le putem vedea aici, in fotografii. Pentru vizitatori, experienta vizuala bogata a expozitiei este dublata de cea tactila. Alaturi de exponatele mentionate, sunt prezentate si cateva dintre materialele inovatoare concepute de designer, pe care publicul are oportunitatea de a le atinge. Acestea includ un material translucid din otel inoxidabil si unul construit din spitele unor umbrele pentru copii.

magnetic-motion-dress_expozitie-iris-van-herpen_transforming-fashion_tehnologie-si-inovatie-in-moda
Magnetic Motion, Rochie, Septembrie 2014
Polimer transparent printat 3D, stereolitografiere cu rasina / High Museum of Art
Fotografie: Bart Oomes, No 6 Studios

hacking-infinity-shoes_expozitie-iris-van-herpen_transforming-fashion_tehnologie-si-inovatie-in-moda

Hacking Infinity, Pantofi, 2015
In colaborare cu Noritaka Tatehana si 3D Systems / Realizati din piele, fotopolimer printat 3D si prin stereolitografiere cu rasina / Parte din colectia designerului
Fotografie: NORITAKA TATEHANA
biopiracy-dress_expozitie-iris-van-herpen_transforming-fashion_tehnologie-si-inovatie-in-moda
Biopiracy, Rochie, Martie 2014
3D printed TPU 92A-1, strat de silicon / Colaborare cu Julia Koerner si Materialise /Parte din colectia Phoenix Museum of Art, oferita de Arizona Costume Institute
Fotografie: Bart Oomes, No 6 Studios

“Iris continua sa redefineasca moda si locul pe care aceasta il are in lumea artei”, spune Dana Friis-Hanse, director si CEO GRAM. “La fel ca majoritatea artistilor, ea continua sa experimenteze si sa testeze idei noi pentru a realiza propria viziune artistica, fie ca este vorba de capturarea miscarii apei sau de vizualizarea undelor sonore.”

Pentru van Herpen, balanta dintre functionalitate si exprimare artistica inclina spre cea de-a doua componenta. Desi apeleaza la tehnologii inovatoare, lucrul realizat de mana reprezinta un reper cheie in demersul ei. “Creatiile lui Iris au fost descrise ca fiind de o <frumusete sublima>. Ea realizeaza acest lucru prin imbinarea dintre design, tehnologie, moda si stiinta, intr-o maniera ce pare a fi aproape fara efort, dar care ramane adanc inradacinata in mestesugul traditional,” declara Ron Platt, chief curator la GRAM.

Nascuta in 1984 in Wamel, un mic oras din Olanda, van Herpen a lansat prima ei colectie in 2007. Se intampla la scurt timp dupa ce a absolvit studiile la ArtEZ Institute of the Arts. Cinci ani mai tarziu, designerul a devenit membru al Camerei Sindicale de Haute Couture, iar de atunci creatiile ei sunt o prezenta constanta pe podiumurile de la Paris.

“Regulile obisnuite nu se aplica…” – asa incepe descrierea universului conturat de Iris van Herpen pe site-ul ei oficial. Desi precizeaza despre ce nu este moda ei, cuvintele evidentiaza foarte bine si despre ce este: despre libertatea de a experimenta.

voltage-dress_expozitie-iris-van-herpen_transforming-fashion_tehnologie-si-inovatie-in-moda
Voltage, Rochie, Ianuarie 2013
In colaborare cu Philip Beesley / Laser cut 3D polyester film lace, micro fiber / Din colectia designerului
Fotografie: Bart Oomes, No 6 Studios

expozitie-iris-van-herpen_transforming-fashion_tehnologie-si-inovatie-in-moda

Hybrid Holism, Rochie, Iulie 2012
Polimer printat 3D / In colaborare cu Julia Koerner si Materialise /High Museum of Art, cu sprijinul prietenilor lui Iris van Herpen, 2015.170
Fotografie: Bart Oomes, No 6 Studios
radiation-invasion-dress_expozitie-iris-van-herpen_transforming-fashion_tehnologie-si-inovatie-in-modaRadiation Invasion, Rochie, Septembrie 2009
Piele artificiala, foita de aur, bumbac, tul / Groninger Museum, 2012.0201
Fotografie: Bart Oomes, No 6 Studios
 chemical-crows-dress_expozitie-iris-van-herpen_transforming-fashion_tehnologie-si-inovatie-in-modaChemical Crows, Rochie si guler, Ianuarie 2008
Spite de umbrela pentru copii si piele / Groninger Museum, 2012.0192.a-b
Fotografie: Bart Oomes, No 6 Studios
capriole-ensemble_expozitie-iris-van-herpen_transforming-fashion_tehnologie-si-inovatie-in-modaCapriole, tinuta, Iulie 2011
In colaborare cu Isaie Bloch si Materialise / Piesa printata 3D din poliamida /Groninger Museum, 2012.0209
Fotografie: Bart Oomes, No 6 Studios

Gasesti mai multe informatii despre expozitiile si proiectele GRAM pe site-ul artmuseumgr.org.

Sursa imaginii principale:
Refinery Smoke, Rochie, Iulie 2008 / tesatura metalica, piele si bumbac /Groninger Museum, 2012.0196 / Fotografie: Bart Oomes, No 6 Studios
PUBLISHED ON 16.11.2016

more in Fashion Etc