WE LIKE

NIKE: Form Follows Motion

Nike a fost dintotdeauna mai mult decat un brand de sport…

RED CARPET

Trenduri remarcate pe covorul rosu...

Cea de-a 97-a editie a Premiilor Oscar a inceput, asa cum…

INSPIRATIE

ADN-ul caselor de moda

Retragerea unei persoane din rolul de director de creatie demareaza in…

INSPIRATIE

Moda secolelor trecute, regandita la...

Moda din prezent se creioneaza cu ajutorul reperelor din trecut, chiar…

WE LIKE

Firul rosu al artei semnate...

Chiharu Shiota construieste instalatii impresionante din fire textile, puse adesea impreuna…

INSPIRATIE

O canapea, mai multe mese...

Trendul de a aseza mai multe mese de cafea in fata…

STIRI CU STIL

Andreea Brasovean

Stirile trebuie sa fie obiective, iar cei care le prezinta echidistanti….

Femei care ne inspira

Stefana Maior. ARTICLE TEN.

Stefana Maior a lansat recent ARTICLE TEN, un brand vestimentar descris in perechi de atribute contrastante, aduse impreuna de acelasi fir rosu: libertatea de exprimare. Privind cariera ei din perspectiva contrastelor, nu pare deloc intamplator ca studiile si experienta ei profesionala de pana acum acopera atat partea creativa a modei, cat si cea de business. Odata cu ARTICLE TEN, am realizat ca, in ciuda anilor care au trecut din 2012 pana in prezent, memoria mea a pastrat intr-un sertar al ei colectia cu care Stefana Maior a absolvit design vestimentar la UNArte. S-au schimbat multe lucruri de atunci, asa cum spune ea in acest interviu, dar sunt si lucruri care s-au pastrat. Despre acestea, precum si despre noul drum pe care a pornit, despre provocari, curaj si inspiratie, te invit sa citesti in randurile care urmeaza. Intre nou si vechi, opulent si simplu, edgy si elegant, rebel si romantic, ARTICLE TEN se situeaza la intersectia unor zone creative, aflate in contrast. Care sunt atuurile si provocarile acestui loc ales de tine? Cred ca in zona asta de contraste ma simt cu adevarat libera sa creez ceva special si cu care rezonez profund. Nu doar in moda ma regasesc in acest joc al contrastelor, ci si in alte aspecte ale vietii: design interior, mancare, chiar si i...

Inapoi Inainte
New Spring

New Spring

Cand am vazut proiectul realizat de COS pentru sarbatorile de iarna – cel in care sase designeri de mobilier joaca “Scaunele Muzicale” cu propriile creatii – m-am intrebat cu ce alta colaborare dintre moda si design ar mai putea sa ma surprinda la fel de placut. Cu urmatoarea, bineinteles!:)

Pentru editia Salone del Mobile 2017, COS a colaborat cu arhitectul japonez Azusa Murakami si cu artistul britanic Alexander Groves de la Studio Swine, iar rezultatul este #wow. Duo-ul creativ a conceput NEW SPRING, o instalatie multisenzoriala care seamana cu un copac ale carui flori se desprind de pe ramuri, rand pe rand. In loc de flori, sculptura emite niste bule parfumate, cu abur in interior. Cand ating pielea, acestea se sparg, insa raman intacte cand intra in contact cu materialele textile. Lucrarea este amplasata in cinematograful dezafectat Cinema Arti din Milano, iar vizitatorii pot interactiona cu ea pana pe 9 aprilie.

Sursa de inspiratie de la care a pornit totul este chiar orasul in care aceasta este prezentata. “Am fost imediat atrasi de candelabrele de murano din palatele milaneze si, in contrast, de traditia designului italienesc modern – aceste lucruri ne-au ajutat sa culegem informatii despre structura centrala pentru NEW SPRING. Dorind sa cream o experienta comunala, o alta referinta cheie au devenit fantanile publice din Italia, unul dintre cele mai mari luxuri ale tarii,” spun cei de la Studio Swine.

Ambianta din jurul sculpturii a fost influentata deloc intamplator de cinematografie, mai precis de scena cu flori a lui Kurosawa din “Cei Sapte Samurai” (1954) si din scena candelabrului din “Il Casanova di Federico Fellini” (1976). Realizata aproape integral din aluminiu reciclat, instalatia masoara aproape sase metri in inaltime, astfel incat poate gazdui mai multi oameni sub coroana ei.

“Am fost inspirati de munca de la Studio Swine si suntem foarte incantati sa vedem cum NEW SPRING prinde viata. Speram ca ideea pentru instalatia din acest an sa capteze imaginatia celor care o vor vizita. Este o bucurie pentru noi sa colaboram cu oameni atat de talentati si sa ne inspiram din comunitatea creativa atat de des pentru COS,” spune Karin Gustafsson, Directorul Creativ de la COS. “Suntem incantati sa celebram aniversarea de 10 ani si al saselea an consecutiv in Milano, pe durata Salone cu prietenii nostri din universul artei si al designului.”

Pentru cine se afla la Milano zilele acestea, cateva proiecte anterioare din portofoliul Studio Swine sunt expuse, pana pe 11 aprilie, si in magazinele COS Brera si Corso Venezia. Printre acestea, se regasesc “Hair Highway” (2014), compusa din piese din par uman, prelucrat astfel incat sa capete textura si aspect de lemn, si “Fordlandia” (2016), un proiect recent, inspirat de utopia pierduta din Padurea Amazoniana a lui Henry Ford.

Foto si video: COS

PUBLISHED ON 07.04.2017

more in Mood Board