Stefana Maior a lansat recent ARTICLE TEN, un brand vestimentar descris in perechi de atribute contrastante, aduse impreuna de acelasi fir rosu: libertatea de exprimare. Privind cariera ei din perspectiva contrastelor, nu pare deloc intamplator ca studiile si experienta ei profesionala de pana acum acopera atat partea creativa a modei, cat si cea de business. Odata cu ARTICLE TEN, am realizat ca, in ciuda anilor care au trecut din 2012 pana in prezent, memoria mea a pastrat intr-un sertar al ei colectia cu care Stefana Maior a absolvit design vestimentar la UNArte. S-au schimbat multe lucruri de atunci, asa cum spune ea in acest interviu, dar sunt si lucruri care s-au pastrat. Despre acestea, precum si despre noul drum pe care a pornit, despre provocari, curaj si inspiratie, te invit sa citesti in randurile care urmeaza. Intre nou si vechi, opulent si simplu, edgy si elegant, rebel si romantic, ARTICLE TEN se situeaza la intersectia unor zone creative, aflate in contrast. Care sunt atuurile si provocarile acestui loc ales de tine? Cred ca in zona asta de contraste ma simt cu adevarat libera sa creez ceva special si cu care rezonez profund. Nu doar in moda ma regasesc in acest joc al contrastelor, ci si in alte aspecte ale vietii: design interior, mancare, chiar si i...

Lampi ca niste piese de origami

Lumina din spatiul in care imi petrec timpul este foarte importanta. Imi influenteaza imediat starea de spirit. Poate ca din acest motiv, atunci cand vine vorba despre obiecte de design interior, lampile se regasesc printre preferate. Fiecare dintre ele disperseaza lumina intr-un anume fel si contribuie la atmosfera unei incaperi nu doar cand intrerupatorul e pornit, ci si cand e oprit.

Ultima mea descoperire in materie de corpuri de iluminat vine de la Haga. Zilele acestea, am facut un pas virtual in universul Studio Snowpuppe, unde am si zabovit o bucata de timp. Mi-au placut structurile elaborate ale lampilor impaturite cu precizie, asemenea unor piese de origami. M-a incantat, apoi, creativitatea cu care sunt folosite culorile. Aplicate in degradeuri subtile sau in bloc, nuantele cand pastelate, cand vibrante, imi amintesc de bomboanele fondante din copilarie.

Studio-ul este infiintat de arhitecta Nellianna van den Baard si de designerul industrial Kenneth Veenenbos, iar pasiunea lor pentru natura se reflecta nu doar in faptul ca ea reprezinta principala sursa de inspiratie, ci si prin abordarea responsabila asupra mediului. Atunci cand proiecteaza un produs, duo-ul creativ exploreaza modalitatile prin care pot utiliza cat mai putine resurse. Isi concentreaza atentia pe materiale naturale ca hartia si lemnul si evita plasticul care se degradeaza extrem greu si are un impact negativ major asupra mediului inconjurator.

Piesele sunt realizate manual, in serie mica, si au fost expuse in cadrul unor evenimente importante de design. Anul trecut, de exemplu, Studio Snowpuppe a fost prezent la DENFAIR si la Triennale di Milano. In 2015 si 2014, a participt la targul international Maison et Objet Paris, iar in 2014 – la International Contemporary Fair de la New York.

Daca doresti sa afli mai multe despre cei doi creativi, le poti urmari activitatea pe studiosnowpuppe.nl, pe pagina lor de Facebook sau pe Instagram.

Fotografii prin amabilitatea Studio Snowpuppe