WE LIKE

Simon Mattisson. Granland.

Formele curbate, textura materialului, povestea din spate asaza piesele proiectului Granland,…

INSPIRATIE

Elsa Peretti, Tiffany & Co....

Cea mai cunoscuta piesa creata de Elsa Peretti este, fara indoiala,…

RED CARPET

Met Gala 2025. Tailored for...

Tailored for You a fost codul vestimentar al editiei Met Gala…

INSPIRATIE

Denimul pe podiumul haute couture...

Denimul a parut, mult timp, aproape evitat in colectiile haute couture,…

INSPIRATIE

LOEWE & Jonathan Anderson, 11...

Zilele trecute, Jonathan Anderson si-a anuntat plecarea de la LOEWE, casa…

WE LIKE

NIKE: Form Follows Motion

Nike a fost dintotdeauna mai mult decat un brand de sport…

INSPIRATIE

ADN-ul caselor de moda

Retragerea unei persoane din rolul de director de creatie demareaza in…

We like

NIKE: Form Follows Motion

Nike a fost dintotdeauna mai mult decat un brand de sport - pentru ca a sustinut miscarea atletilor, dar a determinat miscari si in societate si in cultura urbana. A provocat normele si a definit spiritul si vibe-ul unor generatii. Cu prima sa expozitie de muzeu la Vitra Design Museum, Nike deschide perspectiva dincolo de produs in sine, in istoria culturala a acestui brand si reface traseul influentei sale in sport, moda si activism din ultimii 50 de ani. Si totul a pornit de la primul pas. Adica de la primul lor pantof de atletism - "the moon shoe" creat de Bill Bowerman si Phil Knight. Astazi, sneakersii sunt omniprezenti in viata noastra, in peisajul comercial si cultural, si poate ca ne este aproape imposibil sa ne imaginam cum atunci erau o prezenta de nisa, fiind purtati doar de copii de liceu sau de atletii profesionisti. Asa ca povestea unui antrenor tehnic si a unui student atlet devenit antreprenor, care si-au improvizat drumul catre unul dintre cele mai de succes branduri din lume, pare scenariu de film. Si totusi… Si totusi, “moon shoe” este prototipul a ceea ce astazi numim "waffle trainer", adica binecunoscutii pantofi de sport cu talpa ca o clatita belgiana. Modelul a primit acest nume pentru ca urmele ca de "waffle" pe care le lasa erau foarte...

Inapoi Inainte
Ceva de vazut, ceva de citit & ceva de urmarit pe Instagram
Colaj de recomandari
Autor: Ioana Lovin

Ceva de vazut, ceva de citit & ceva de urmarit pe Instagram

Timid, am inceput sa reiau din lucrurile care imi faceau placere, dar pe care le-am intrerupt in ultima perioada. Printre ele, se regasesc expozitiile si cartile de beletristica. Am fost o norocoasa si inceputurile au coincis cu cateva descoperiri incantatoare, demne de dat mai departe: o expozitie de vazut in Bucuresti si o carte de citit oriunde ai fi. Lor le alatur contul unei artiste vizuale de urmarit pe Instagram.

from somewhere other than myself | Aurora Kiraly | Galeria Anca Poterasu

Expozitia “from somewhere other than myself”, semnata de Aurora Kiraly, poate fi vizitata, pana pe 4 iulie 2021, la Galeria Anca Poterasu din Bucuresti, de pe strada Popa Soare 26. E un proiect complet si complex, despre ceva intotdeauna incomplet, asa cum e, inevitabil, cazul amintirilor.

Aurora Kiraly exploreaza fragmente de amintiri, cu imprecizia pe care le implica ele, prin diferite medii de expresie, de la arta textila la instalatie si pana la fotografie sau desen.

“Artista isi indreapta atentia spre memoria subiectiva, momentele pe jumatate uitate, istoriile reinterpretate in mintea noastra, conexiunile pe care le facem cu ceilalti. In era noastra digitala putem inregistra, pastra si reaccesa aproape fiecare detaliu al vietii noastre. Si totusi, cu cat ne grabim sa ne colectionam mai repede trecutul, cu cat acesta ni se arata in mai multe si mai multe franturi, este din ce in ce mai greu sa reunim o versiune a realitatii oglindite inapoi catre noi. Aurora Kiraly preia astfel de reflexii, reconectand ceea ce este pastrat in amintire cu ceea ce se poate re-simti, de la momente translucide, la miscari retrase in ganduri texturate. Cusaturi, desene, desirari, asamblaje, ele devin rezultate ale unor actiuni performative ascunse in modul in care memoria lucreaza asupra formarii si recuperarii identitatii.” Aceasta este o parte din textul curatorial, care descrie demersul artistic din spatele expozitiei. Mai multe detalii, gasesti pe ancapoterasu.com.

Manual pentru femei de serviciu | Lucia Berlin

Manual pentru femei de serviciu a mediat prima mea intalnire cu scriitura autoarei Lucia Berlin. Si ce efect puternic a avut asupra mea?! De mai multe ori, am avut impulsul de a sublinia diverse paragrafe care mi-au placut, un lucru neobisnuit pentru mine in cazul cartilor de beletristica. Sunt paragrafe cu detalii vizuale asezate cu precizia pieselor de puzzle, paragrafe scrise franc, paragrafe cu un umor care m-a facut sa rad si m-a induiosat in acelasi timp.

“Povestirile Luciei Berlin sunt electrizante, bazaie si trosnesc ca firele sub tensiune cand se ating. Iar mintea cititorului reactioneaza incantata, vrajita, resuscitata, cu toate sinapsele activate dintr-odata. Asta ne place sa se intample cand citim – sa ne folosim creierul, sa ne simtim inima cum bate.” Paragraful cu care incepe Lydia Davis textul pentru Cuvant-Inainte prezinta cum (nu stiu daca) se poate mai bine efectul pe care il are scriitura autoarei americane.

Cartea cuprinde 43 de povestiri, multe inspirate din viata Luciei Berlin. Le-am citit pe probabil jumatate dintre ele. Imi plac tabietul de a ma intoarce in locul in care am ramas si curiozitatea de a afla despre ce e urmatoarea povestire si, apoi, urmatoarea. Ritmul in care avansez ma face sa cred ca voi ajunge la final curand, desi recunosc ca, initial, m-a speriat dimensiunea cartii. Are undeva pe la 600 de pagini.

Ana Popescu | Pe Instagram: @ana___popescu

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Ana Popescu (@ana___popescu)

Daca tin bine minte (ca tot am vorbit despre fragilitatea amintirilor), prima intalnire cu arta Anei Popescu a avut loc in urma cu doi ani, prin intermediul expozitiei centrale de la Romania Design Week. Printre proiectele prezentate atunci, am vazut si doua covoare din colectia Shade, realizata de Dare to Rug in colaborare cu Ana Popescu. Lucrarile artistei au fost transpuse pe covoare, iar estetica lor mi-a captat atentia. Prin intermediul lor, artista explora modul in care prezenta umbrelor modifica formele si nuantele unui spatiu.

De atunci, ii urmaresc activitatea pe Instagram si sper ca, la un moment dat, voi avea ocazia sa-i (re)vad lucrarile live.

Sursa foto: arhiva personala

PUBLISHED ON 03.06.2021

more in Mood Board