Centrul cultural Fondazione Prada este locul in care ideile se intalnesc pentru a educa si a inspira. A fost fondat in 1993 de Miuccia Prada, alaturi de Patrizio Bertinelli, si, de atunci, a devenit o scena importanta pentru artisti contemporani, arheologi sau oameni de stiinta.
La Milano
Construita la Milano, in locul unei distilerii din 1910, Fondazione Prada este alcatuita din sapte cladiri si impartita in trei sectoare: Podium, Cinema si Torre. Arhitectul Rem Koolhaas a imbinat mai multe stiluri arhitecturale pentru a crea un mediu in care vizitatorii sa exploreze contrastul dintre vechi si nou, orizontal si vertical, alb si negru, deschis sau inchis.
Podium – Dash
Cadre din expozitia lui Cao Fei, „Dash
Prima cladire din care este alcatuita Fondazione Prada gazduieste, pana pe 28 septembrie 2026, o expozitie dedicata lui Cao Fei, o artista nascuta in China, care pune accentul, in lucrarile ei, pe viata de zi cu zi a chinezilor. Intitulata „Dash”, de la viteza cu care se misca dronele, expozitia prezinta evolutia agriculturii locale de la traditie la tehnologie, si cum cele doua se completeaza.
Piesa centrala de la parter este cortul in care se difuzeaza filmul „Dash”, despre relatia dintre om si masina in agricultura. Apoi, templul prezentat este inspirat din cercetarile facute de artista in Cambodgia, Thailanda si Vietnam, cu privire la obiceiurile din timpul recoltelor. Este decorat cu ciucuri multicolori si instalatii ale unor drone in marime naturala, iar contrastul dintre traditional si tehnologic este izbitor.
La etaj, expozitia continua cu o piesa artistica impresionanta cu un dragon desenat din orez, completata de componentele unei drone. Dragonul, cum ne este dezvaluit si in film, reprezinta fertilitatea pamantului.
Hauted House – Robert Gober / Louise Bourgeois
Lucrare semnata de Robert Gober
Haunted House are patru etaje si se afla langa Podium. Cladirea este acoperita cu foita de aur de 24 de carate, o interventie arhitecturala a lui Rem Koolhaas. Aici este gazduita expozitia permanenta a lui Robert Gober, sculptorul american inspirat adesea de obiecte domestice sau de corpul uman, si a artistei franceze Louise Bourgeois.
Lucrarile lor analizeaza intr-o maniera profunda idei despre natura, politica, relatii si sexualitate, iar fiecare vizitator completeaza cu propria imaginatie mesajul transmis de artisti.
Cinema – Processo Grottesco
Cadre din expozitia lui Thomas Demand, “Processo Grottesco”
La subsolul cladirii Cinema, se afla expozitia lui Thomas Demand, “Processo Grottesco”. Chiar la intrare, vizitatorii sunt intampinati de o fotografie impresionanta a sculptorului si fotografului german, intitulata „Grotto” si inspirata de o carte postala cu pestera Cuevas del Drach din Mallorca.
In spatele peretelui cu aceasta fotografie, se afla macheta cu stalactite si stalagmite, creata din 30 de tone de carton. Demand a fotografiat aceasta constructie intr-o lumina de film, realizand „Grotto”, iar vizitatorii pot vedea, astfel, si procesul creativ prin care a trecut artistul.
Cisterna – Over, Under and In Between
Cadre din expozitia artistei Mona Hatoum, „Over, Under and In Between”: „Web” (2026), „Map” (2026) si „All of a quiver” (2022)
Mona Hatoum, nascuta in Liban, este o artista care, prin fotografie, instalatii si sculptura, atinge subiecte controversate precum marginalizarea, excluderea si controlul politic. In Cisterna, vizitatorii pot explora, pana pe 9 noiembrie 2026, expozitia ei „Over, Under and In Between”, compusa din trei parti: „Web” (2026), „Map” (2026) si „All of a quiver” (2022).
Vizitatorii se intalnesc la intrarea in expozitie cu „Web”, o instalatie in forma de panza de paianjen. Pentru a o vedea, trebuie sa iti ridici privirea, lucru ce face ca interpretarea lucrarii sa fie duala. Poate fi perceputa ca o amenintare, o capcana, sau ca protectie, un acoperamant deasupra capului.
A doua parte din expozitie este „Map”, care, asa cum sugereaza numele, este o harta a lumii, realizata din 30.000 de sfere rosii nefixate in podea. Al treilea segment este „All of a quiver”, o instalatie de metal, ce aduce aminte de structura unei cladiri. Construita pe noua niveluri, cuburile se inclina printr-un mecanism motorizat, dand impresia ca s-ar prabusi. Viziunea lui Hatoum a fost aceea de a reprezenta senzatia de neliniste, claustrofobie si vulnerabilitate.
Torre – Atlas
Upside Down Mushroom Room de Carsten Holler / Tulips de Jeff Koons
Torre, cu cele noua etaje de dimensiuni diferite, gazduieste proiectul „Atlas”, permanent la Fondazione Prada. Fiecare etaj este reorganizat periodic, pentru a explora felul in care spatiul arhitectural influenteaza experienta vizitatorilor. Cu un lift panoramic impresionant, Torre prezinta pe fiecare etaj cate o expozitie diferita – in afara etajelor sase si sapte, unde este un restaurant.
Atlas este un „atlas” al ideilor, o harta a viziunilor, dupa cum o descrie Fondazione Prada. Instalatiile, picturile, sculpturile si tapiteriile artistilor se intalnesc in Torre, iar vizitatorii pot observa contrastul dintre subiectele alese de artisti.
Teme precum politica, familia, traditiile sau natura se imbina armonios la Fondazione Prada, in ciuda dialogului contrastant dintre abordarile artistilor. Mesajele lor sunt atat tulburatoare, cat si surprinzatoare intr-un mod placut.
Galeria de arta contemporana a Miucciei Prada reprezinta, fara indoiala, una dintre cele mai interesante destinatii culturale din Milano si merita explorata in intregime. Biletul de student la Fondazione Prada este 12 euro, iar cel intreg, 15 euro.
*
Articol si fotografii semnate de Melania Dragoi
Melania Dragoi, studenta la FJSC, specializare Publicitate si la Universitatea Romano-Americana, specializare Marketing, este pasionata de moda, Formula 1 si literatura. Isi doreste sa lase o amprenta prin creativitate si autenticitate.
