In spatele unei tinute memorabile nu se afla doar un designer sau un eveniment, ci si un moment important din viata celui care a purtat-o. Exact aceasta perspectiva sta la baza seriei Life in Looks de la Vogue, unde personalitati din moda, film, muzica sau sport rasfoiesc imagini cu aparitii emblematice ale lor si povestile ori deciziile care le-au transformat in adevarate repere ale carierei.
Life in Looks arata cum moda se intersecteaza cu aproape orice domeniu si fiecare episod este special deoarece invitatii vorbesc despre conjunctura prin care moda a devenit importanta in viata lor. Vestimentatia ajunge, astfel, sa fie doar punctul de plecare al unor conversatii despre prieteni, familie, pasiuni si lectii de viata. Imi place ca oamenii care se asaza in fata unui catalog cu tinute, stiu deja ca urmeaza sa rasfoiasca o carte a vietii lor. Acest lucru face ca formatul sa fie atat de sensibil si de ancorat in realitate.
Episoadele pe care le-am ales au ca invitate personalitati care mi-au definit copilaria. Nu puteam vorbi despre modeling fara Naomi Campbell, Lady Gaga era o sursa constanta de inspiratie artistica, apoi Cameron Diaz reprezenta actrita perfecta pentru filmele care iti dau o stare de bine si Serena Williams era omniprezenta in discutiile despre sport.
Povestile din garderoba lui Naomi Campbell
Naomi Campbell este una dintre figurile care au definit industria modelingului. Din episodul ei din “Life in Looks” insa, nu mi-au ramas in minte doar tinutele, ci loialitatea pe care a construit-o fata de oamenii care i-au influentat parcursul.
Pe masura ce rasfoieste catalogul pregatit de Vogue, ajunge la o fotografie din ultima prezentare haute couture semnata de Gianni Versace in 1997. Imaginea devine punctul de plecare pentru o serie de amintiri despre relatia apropiata pe care a avut-o cu Gianni si Donatella Versace in cei 13 ani de colaborare. In toata perioada in care a lucrat pentru casa de moda, topmodelul a lipsit “motivat” la doar doua prezentari.
Motivul nu a avut legatura cu alte proiecte din industrie, ci cu intalnirile pe care le avea cu Nelson Mandela, pe care Naomi l-a considerat o persoana foarte importanta din viata ei. Ea povesteste ca Gianni si Donatella Versace au pregatit chiar 50 de camasi pe care ea urma sa le ofere fostului presedinte, stiind cat de mult aprecia creatiile casei de moda. Gestul spune multe despre relatia pe care a construit-o de-a lungul anilor si despre faptul ca dincolo de prezentari si colectii, moda a insemnat pentru Naomi si oamenii pe care i-a intalnit pe parcursul carierei. Desi in episod apar si tinute semnate de Givenchy, Dior, Alexander McQueen sau Dolce & Gabbana, povestea despre Versace ramane cea mai discutata.
Povestile din garderoba lui Lady Gaga
Daca episodul lui Naomi Campbell vorbeste despre relatiile construite in industrie, cel al lui Lady Gaga arata cat de puternica poate deveni moda atunci cand este folosita ca forma de exprimare. Vestimentatia este o prelungire a gandurilor si a identitatii noastre, iar moda vorbeste atunci cand noi nu stim cum sau traim cu teama de judecata.
Printre imaginile la care revine se numara celebra “Meat dress”, purtata la MTV Video Music Awards in 2010, una dintre cele mai discutate aparitii din cariera ei. Lady Gaga povesteste ca ideea a pornit de la o intamplare banala, care i s-a parut suficient de neasteptata incat sa o transforme intr-o tinuta. Pentru ea, vestimentatia nu pare sa fie despre a respecta reguli sau a cauta aprobarea publicului. Tocmai de aceea tinuta a ramas una dintre cele mai de impact din cariera ei, prin felul in care reflecta creativitatea si curajul artistei.
Celelalte aparitii din episod arata aceeasi consecventa: pentru Lady Gaga, moda nu a fost niciodata doar un element spectaculos, ci unul dintre cele mai importante instrumente prin care si-a construit universul artistic.
Povestile din garderoba lui Cameron Diaz
Spre deosebire de invitatii care isi construiesc povestile in jurul modei, Cameron Diaz vorbeste despre tinute prin prisma etapelor care i-au schimbat viata. Povestea din „Charlie’s Angels” mi s-a parut cea mai reprezentativa pentru felul in care Cameron Diaz priveste meseria de actor. Ea vorbeste despre disciplina din spatele celebrelor cadre din film si despre cat de mult a schimbat-o perioada de pregatire.
Cele trei luni de antrenamente intense au transformat un rol intr-un stil de viata pe care l-a pastrat si dupa incheierea filmarilor. Nu a asociat filmul cu succesul pe care l-a avut, l-a asociat cu o schimbare personala care continua sa faca parte din viata ei si astazi. Astfel, ce-i place cel mai mult la meseria ei este ca reuseste sa aiba foarte multe meserii intr-una singura.
Prin prisma rolurilor, invata sa faca multe lucruri pe care in mod normal nu ar fi avut ocazia sa le experimenteze. Cameron Diaz povesteste ca, in viata de zi cu zi si la evenimente, a cautat mereu confortul mai mult decat spectaculosul. Filmele au fost, insa, locul in care si-a permis sa experimenteze fara limite. Aceasta perspectiva este interesanta pentru ca uneori, moda devine un instrument prin care actorii isi construiesc personajele, chiar daca in afara platoului de filmare aleg un stil complet diferit.
Povestile din garderoba Serenei Williams
Serena Williams demonstreaza ca performanta sportiva si moda nu trebuie privite ca doua lumi diferite. In episodul “Life in Looks”, jucatoarea de tenis vorbeste despre felul in care stilul vestimentar a facut parte din identitatea ei inca de la inceputul carierei.
Una dintre fotografiile la care revine este cea de la French Open din 2002, cu o tinuta pe care o considera si astazi una dintre preferate. Inspiratia a venit de la echipamentul nationalei de fotbal a Camerunului, o alegere neobisnuita pentru tenis la acel moment. Serena recunoaste ca a ezitat sa o poarte deoarece se intreba cum ar reactiona publicul atunci cand va vedea cat de mult isi doreste sa aduca moda pe terenul de tenis. Privind in urma, tocmai aceasta aparitie a devenit reprezentativa pentru stilul care avea sa o defineasca.
Interesul pentru design nu s-a oprit la terenul de tenis. In paralel cu turneele si antrenamentele, Serena a studiat moda la The Art Institute, iar in 2003 si-a creat chiar ea echipamentul purtat la Australian Open. Ce am apreciat cel mai tare la acest episod este ca fiecare tinuta aleasa este extrem de atent construita pe baza pasiunilor ei si ca a avut curajul sa iasa din zona de confort.
Seria Vogue demonstreaza ca povestile din spatele alegerilor unor tinute ajung sa fie uneori mai interesante decat vestimentatia in sine. Acest lucru contureaza identitatea fiecarei persoane si arata cum moda se poate imbina perfect si cu sportul, actoria sau muzica.
*
Articol semnat de Irina Oprea
Irina Oprea este studenta la FJSC. Este pasionata de comunicare si ii place sa scrie despre felul in care moda ne vorbeste.
