WE LIKE

Hands that Hold the Silence

Pentru Andreea Macri, zona de “backstage” ramane un spatiu magic. Intr-o…

WE LIKE

Magazinele de moda, spatii de...

Arta reprezinta una dintre resursele explorate astazi de brandurile din industria…

EDITOR'S CHOICE

Detalii transparente & jocuri de...

Transparentele sunt atemporale in vestimentatie, dar rolul lor pe scena tendintelor…

WE LIKE

Simon Mattisson. Granland.

Formele curbate, textura materialului, povestea din spate asaza piesele proiectului Granland,…

INSPIRATIE

Elsa Peretti, Tiffany & Co....

Cea mai cunoscuta piesa creata de Elsa Peretti este, fara indoiala,…

RED CARPET

Met Gala 2025. Tailored for...

Tailored for You a fost codul vestimentar al editiei Met Gala…

INSPIRATIE

Denimul pe podiumul haute couture...

Denimul a parut, mult timp, aproape evitat in colectiile haute couture,…

We like

NIKE: Form Follows Motion

Nike a fost dintotdeauna mai mult decat un brand de sport - pentru ca a sustinut miscarea atletilor, dar a determinat miscari si in societate si in cultura urbana. A provocat normele si a definit spiritul si vibe-ul unor generatii. Cu prima sa expozitie de muzeu la Vitra Design Museum, Nike deschide perspectiva dincolo de produs in sine, in istoria culturala a acestui brand si reface traseul influentei sale in sport, moda si activism din ultimii 50 de ani. Si totul a pornit de la primul pas. Adica de la primul lor pantof de atletism - "the moon shoe" creat de Bill Bowerman si Phil Knight. Astazi, sneakersii sunt omniprezenti in viata noastra, in peisajul comercial si cultural, si poate ca ne este aproape imposibil sa ne imaginam cum atunci erau o prezenta de nisa, fiind purtati doar de copii de liceu sau de atletii profesionisti. Asa ca povestea unui antrenor tehnic si a unui student atlet devenit antreprenor, care si-au improvizat drumul catre unul dintre cele mai de succes branduri din lume, pare scenariu de film. Si totusi… Si totusi, “moon shoe” este prototipul a ceea ce astazi numim "waffle trainer", adica binecunoscutii pantofi de sport cu talpa ca o clatita belgiana. Modelul a primit acest nume pentru ca urmele ca de "waffle" pe care le lasa erau foarte...

Inapoi Inainte
Arta & Design
Autor: Ioana Lovin

Frescele moderne ale lui Ali Cavanaugh

Transparenta straturilor de acuarela care compun portretele monocromatice ale lui Ali Cavanaugh m-a dus cu gandul la voaluri fine de matase, suprapuse astfel incat sa creeze forme si tonalitati din ce in ce mai intense ale aceleiasi culori. Alte lucrari ce-i poarta semnatura mi-au parut ca stabilesc un echilibru intre control si hazard, ca si cum, dupa ce le-a terminat, artista a picurat apa peste unele parti si a lasat-o sa remodeleze singura tusele de culoare.

Doar ca nimic nu este intamplator in lucrarile ei. Cand ii privesti compozitiile detaliate, ca niste fotografii, devine cat se poate de clar faptul ca fiecare element este gandit si controlat cu precizie. Si mai este lumina din lucrarile ei, un alt element emblematic care m-a captivat.


Imprint

Listening in Silence

Sunglasses

Ali Cavanaugh si-a dezvoltat tehnica in ani de experienta. Pentru ca lucrarile ei nu sunt nici picturi clasice in acuarela si nici fresce obisnuite, artista a ales sa le defineasca drept fresce moderne. Acestea sunt realizate, printr-un proces migalos ce poate dura doua saptamani, pe un suport acoperit cu strat de caolin. Intr-un interviu publicat de Chris Hallbeck pe Youtube, artista americana povesteste ca pielea personajelor ei este compusa chiar si din 50 de straturi de culoare si ca, uneori, o tusa gresita o poate pune in situatia de a lua totul de la capat.

“Ceea ce este vizibil si ceea ce este ascuns din existenta umana reprezinta conceptul pe care s-a bazat mare parte din cariera mea de artist figurativ. Imi gasesc inspiratia intr-un moment de ezitare, atunci cand cineva paseste in spatiul interior al gandurilor. Ma straduiesc nu doar sa pictez trasaturile exterioare delicate ale unei persoane, ci si sa captez prezenta nevazuta, care transcende intelegerea in adancul sufletului,” spune Ali Cavanaugh pe site-ul personal. Acele momente pe care le surprinde sunt adesea recreate in cadrul unor sedinte foto, astfel incat sa mentina cat mai nealterate imaginea si starea lor pentru a le reda mai tarziu prin pictura.

Artista locuieste, impreuna cu familia ei, in St Louis, Missouri. A absolvit cursurile de pictura la Kendall College of Art and Design (1995) si a fost artist rezident la New York Studio Residency Program (1994). De-a lungul anilor, lucrarile ei au fost incluse in expozitii nationale si internationale si au fost prezentate in diverse publicatii tiparite si online, prin intermediul carora arta ei a facut inconjurul lumii. In acest moment, prima carte dedicata frescelor ei moderne este in lucru. Intitulata Modern Frescoes Paintings, aceasta va fi disponibila in primavara anului viitor.

Poti afla mai multe despre Ali Cavanaugh pe site-ul ei personal www.alicavanaugh.com. De asemenea, ii poti urmari activitatea pe Facebook, pe Instagram sau pe Tumblr.


Eutierria

The thought was intended to restore bliss. Lucrarea face parte dintr-o serie de picturi adunate sub titlul Milly. Acestea au o poveste emotionanta in spate. Cadrele au fost surprinse intr-o perioada in care, Milly, tanara din imagine, se afla in timpul tratamentului impotriva cancerului. Mai multe despre acest proiect poti afla pe alicavanaugh.com/the-milly-paintings.

Only You

The Assistant

Steep

Fotografii: cu amabilitatea lui Ali Cavanaugh

PUBLISHED ON 22.08.2018

more in Mood Board