INSPIRATIE

Mici (re)descoperiri de-acasa, de la...

Mersul la Sibiu, orasul meu natal, e pentru a vedea oameni…

FASHION ICON

“Intimate Grace”, o incursiune in...

“The Kelly Bag” este acum o prezenta aproape inflationista in feed-urile…

INSPIRATIE

“Coco Chanel’s Roaring Twenties”, despre...

Albastrul intens al marii linistite si cerul luminos l-au inspirat pe…

FEMEI CARE NE INSPIRA

Vanessa Nicolae, doctorul care te...

Vanessa Nicolae este unul dintre cei mai buni medici oftalmologi de…

INSPIRATIE

Perspective diferite asupra sculpturii. Ovidiu...

Muzeul Brukenthal din Sibiu gazduieste, vara aceasta, doua expozitii temporare –…

FEMEI CARE NE INSPIRA

Andreea Caranda, a life of...

 Andreea Caranda, producatorul executiv de la “Vorbeste Lumea”, aniverseaza azi, impreuna…

CATWALK

De pe catwalk pe covorul...

Saptamana Modei de la Paris, dedicata colectiilor haute couture toamna-iarna 2025,…

Inspiratie

Elsa Peretti, Tiffany & Co. si bijuteriile de colectie

Cea mai cunoscuta piesa creata de Elsa Peretti este, fara indoiala, "The Bone Cuff". O bijuterie statement, care imbraca incheietura mainii, ca un semnal din argint masiv pentru delicatetea feminina. Liza Minnelli, Catherine Deneuve sau Margot Robbie iubesc aceasta bratara. Si noi la fel. Aceasta piesa a fost creata pentru Tiffany la inceputul anilor '70 si a marcat inceputul unei revolutii pentru creatia de bijuterii. In primul rand, a fost remarcata pentru designul foarte simplu si de impact: fara dantelarii sau pietre pretioase, pur si simplu, o sculptura in metal. Ea avea sa ignore orice conventie legata de materialul de bijuterii, intrucat argintul era foarte rar folosit la acel moment. "Stilul e intotdeauna ceva simplu," spunea Peretti, in timp ce reusea sa impuna argintul in lumea bijuteriilor de lux. Creatiile Elsei Peretti au intrat in portofoliul Tiffany & Co. datorita presedintelui de la acea vreme, Walter Hoving, care a cunoscut-o datorita lui Halston, prietenul lor comun. Tanara designer de bijuterii a adus pentru prima data argintul in portofoliul Tiffany, desi ei nu il comercializasera niciodata timp de 25 de ani. "Regulile bunului gust nu au nicio legatura cu pretul", spunea atunci Hoving. "Un articol cu un pret mai mic poate fi la fel de a...

Inapoi Inainte
Raphael Navot. Designul de interior ca scenografie.
Inspiratie
Autor: Ioana Lovin

Raphael Navot. Designul de interior ca scenografie.

“Experienta designului de interior seamana cu aceea de a pasi intr-o scenografie. Esti invitat intr-o poveste”, spune Raphael Navot, desemnat Designerul Anului la editia Maison&Objet desfasurata, intre 19 si 23 ianuarie 2023, la Paris.

Rezultatele muncii lui, de la colaborarile cu David Lynch, pentru clubul parizian Silencio, cu brandurile Roche Bobois, Oscar Ono sau Loro Piana Interiors, pana la cele cu Hotel National des Arts et Metiers din Paris sau cu Hotel Belle Plage din Cannes, l-au recomandat pentru acest trofeu.

Am rezonat cu asocierea dintre designul de interior si scenografie. Fara sa ma cunoasca, Navot a pus in cuvinte cum ma simt atunci cand descopar diverse proiecte care imi plac, exact ca un musafir invitat intr-o poveste, iar, cu ocazia premierii lui la Maison&Objet, am descoperit virtual mai multe povesti, care ii poarta semnatura.

The Apothem Lounge, Maison&Objet 2023, Foto: AETHION

Pentru aceasta editie Maison&Objet, cu tema Take Care!, Navot a conceput The Apothem Lounge, o instalatie imersiva de lumini, culori si texturi, “care infatiseaza o emotie vizuala”. Este vorba despre un spatiu circular, in interiorul caruia vizitatorii devin actori pe scena, iar piesa jucata de ei este dictata de design. “Pentru aceasta ocazie, privilegiul de a nu avea un client, un context sau o functionalitate anume ne permite sa pasim pe un teren mai imaginativ si sa realizam un interior care este mai degraba… improbabil. Sala circulara este protejata de doua straturi de pereti curbati, care permit vizitatorilor sa intre si sa iasa prin cele 12 portaluri ale sale. Este o structura arhitecturala deschisa, un labirint simplificat care acorda atat libertate, cat si intimitate”, a povestit Navot cu ceva timp inainte ca evenimentul sa aiba loc.


The Apothem Lounge, Maison&Objet 2023, Foto: AETHION


The Apothem Lounge, Maison&Objet 2023, Foto: AETHION

Primul lucru pe care l-am remarcat la proiectele lui multidisciplinare e ca nu pare sa existe colturi pe nicaieri. Formele rotunjite ale elementelor acorda spatiului sau, dupa caz, obiectului de design o fluiditate aparte. Chiar daca Raphael Navot nu se regaseste intr-un stil vizual specific, exista un fir rosu care leaga tot ce face: dorinta de a crea o experienta atemporala.


Hotel National des Arts et Metiers, Paris, Foto: Jerome Galland


Hotel National des Arts et Metiers, Paris, Foto: Jerome Galland


Hotel National des Arts et Metiers, Paris, Foto: Jerome Galland

“Ma gandesc adesea ca interioarele reusite par ca si cum ar fi fost acolo dintotdeauna”, spune el. Este probabil si unul dintre motivele pentru care nu isi cauta inspiratia printre tendinte, ci mai degraba in psihologie si stiinte naturale. Pentru el, acestea sunt sursele care influenteaza designul. Si nu doar designul, ci si arhitectura sau muzica. O alta sursa de inspiratie la care apeleaza sunt artizanii cu ampla lor cunoastere asupra domeniului in care lucreaza. De la ei incearca sa afle cat mai multe despre posibilitati si limitari deopotriva. De altfel, mestesugurile traditionale si materialele naturale sunt doua dintre elementele care compun estetica lui vizuala.


39V, Paris, Foto: Yann Deret


39V, Paris, Foto: Yann Deret


39V, Paris, Foto: Yann Deret


39V, Paris, Foto: Yann Deret


39V, Paris, Foto: Yann Deret

“Educatia mea academica e mai aproape de o forma de filozofie a designului. Sa invat sa pun intrebarile potrivite si sa clarific intentia este mai valoros pentru mine decat sa incerc cu convingere sa ating un obiectiv vizual.” Nascut in 1977, la Ierusalim, Raphael Navot a studiat design conceptual la Design Academy Eindhoven. A absolvit in 2003, s-a mutat apoi la Paris si, de atunci, lucreaza in domeniul designului si al arhitecturii de interior.


Hotel Belle Plage, Cannes, Foto: Christophe Coenon


Hotel Belle Plage, Cannes, Foto: Christophe Coenon


Hotel Belle Plage, Cannes, Foto: Christophe Coenon

Imagine principala: The Apothem Lounge, Maison&Objet 2023, Foto: AETHION
Sursa foto si info: Maison&Objet

PUBLISHED ON 27.01.2023

more in Mood Board