INSPIRATIE

Denimul pe podiumul haute couture...

Denimul a parut, mult timp, aproape evitat in colectiile haute couture,…

INSPIRATIE

LOEWE & Jonathan Anderson, 11...

Zilele trecute, Jonathan Anderson si-a anuntat plecarea de la LOEWE, casa…

WE LIKE

NIKE: Form Follows Motion

Nike a fost dintotdeauna mai mult decat un brand de sport…

INSPIRATIE

ADN-ul caselor de moda

Retragerea unei persoane din rolul de director de creatie demareaza in…

INSPIRATIE

Moda secolelor trecute, regandita la...

Moda din prezent se creioneaza cu ajutorul reperelor din trecut, chiar…

WE LIKE

Firul rosu al artei semnate...

Chiharu Shiota construieste instalatii impresionante din fire textile, puse adesea impreuna…

INSPIRATIE

O canapea, mai multe mese...

Trendul de a aseza mai multe mese de cafea in fata…

Femei care ne inspira

Stefana Maior. ARTICLE TEN.

Stefana Maior a lansat recent ARTICLE TEN, un brand vestimentar descris in perechi de atribute contrastante, aduse impreuna de acelasi fir rosu: libertatea de exprimare. Privind cariera ei din perspectiva contrastelor, nu pare deloc intamplator ca studiile si experienta ei profesionala de pana acum acopera atat partea creativa a modei, cat si cea de business. Odata cu ARTICLE TEN, am realizat ca, in ciuda anilor care au trecut din 2012 pana in prezent, memoria mea a pastrat intr-un sertar al ei colectia cu care Stefana Maior a absolvit design vestimentar la UNArte. S-au schimbat multe lucruri de atunci, asa cum spune ea in acest interviu, dar sunt si lucruri care s-au pastrat. Despre acestea, precum si despre noul drum pe care a pornit, despre provocari, curaj si inspiratie, te invit sa citesti in randurile care urmeaza. Intre nou si vechi, opulent si simplu, edgy si elegant, rebel si romantic, ARTICLE TEN se situeaza la intersectia unor zone creative, aflate in contrast. Care sunt atuurile si provocarile acestui loc ales de tine? Cred ca in zona asta de contraste ma simt cu adevarat libera sa creez ceva special si cu care rezonez profund. Nu doar in moda ma regasesc in acest joc al contrastelor, ci si in alte aspecte ale vietii: design interior, mancare, chiar si i...

Inapoi Inainte
Firul rosu al artei semnate de Chiharu Shiota
We like
Autor: Ioana Lovin

Firul rosu al artei semnate de Chiharu Shiota

Chiharu Shiota construieste instalatii impresionante din fire textile, puse adesea impreuna cu obiecte din viata de zi cu zi. Supletea materialului emblematic pentru arta ei si dimensiunile impunatoare ale lucrarilor, precum si tensiunea firelor sau, dimpotriva, fluiditatea lor, marcheaza o zona a contrastelor, in care artista japoneza exploreaza teme precum temporalitatea si atemporalitatea, miscarea si lipsa ei, prezenta si absenta, viata in sine.


Sursa foto: Hepta.ro

Potrivit grandpalais.fr, sapte instalatii semnate de ea, fotografii, desene, materiale video si documente de arhiva sunt prezentate in cadrul expozitiei The Soul Trembles de la Grand Palais din Paris, pana pe 19 martie 2025. Nu voi avea ocazia de a le vedea live, asa ca e una dintre acele ocazii in care multumesc online-lui pentru sansa de a pasi in universul lui Chiharu Shiota, chiar si asa. Sunt convinsa ca, oricat de emotionanta, experienta de a-i vedea lucrarile dupa un ecran mic nu se compara cu cea de a te plimba cu adevarat printre ele, cand proportiile dintre lucrare si privitor se schimba.


Sursa foto: Hepta.ro

Curatoriata de Mami Kataoka, directoare a Mori Art Museum din Tokyo, muzeu co-organizator, expozitia este o retrospectiva a celor peste 20 de ani de cariera ai artistei care traieste, in prezent, la Berlin. Intr-un interviu despre proiectul de la Grand Palais, curatoarea descrie firul rosu ca pe o metafora a conexiunilor in cultura japoneza, a relatiei cu destinul, si nu doar o metafora a legaturilor de sange.

De altfel, firul rosu e un element cu o simbolistica bogata si in cultura noastra. Pe de-o parte, el se impleteste in snurul martisoarelor si, pe de alta parte, strange impreuna intamplarile unei povesti sau experientele unei vieti. Arta lui Shiota face ca acel fir rosu imaginar al vietii sa devina vizibil.


Sursa foto: Hepta.ro

Pe de-o parte, instalatiile ei, mai ales cele in care totul pare inert datorita firelor bine stranse, imi creeaza sentimentul ca artista Chiharu Shiota da forma unei emotii sau unei experiente in incercarea de a o mentine nealterata macar pentru un timp si de a o comunica, astfel, cat mai fidel.

Pe de alta parte, mediul de expresie ales de ea evoca o asumare din start a faptului ca schimbarea e inevitabila. Expozitia se va incheia si va fi, probabil, urmata de o alta si o alta (candva, una la care sper sa ajung si eu). Lucrarile vor fi stranse si, apoi, mutate, un proces care le va modifica forma poate pentru totdeauna. Conceptul lor insa nu se pierde si poate fi redat oricand intr-un spatiu nou, pentru un public nou. Pana la urma, la fel se intampla si cu amintirile pastrate in memorie. Esenta experientelor traite ramane, chiar daca devine aproape imposibil sa alegem exact aceleasi cuvinte pentru a le repovesti.


Sursa foto: Hepta.ro

Sursa fotografie principala: Hepta.ro

PUBLISHED ON 23.01.2025

more in Mood Board