Un medalion-fard al bunicii paterne, care gazduieste acum, in locul pudrei, doua fotografii ale mamei, un diafilm din copilarie, un papion purtat in prima zi de scoala sau o batista, ultimul lucru primit de la bunicul din partea tatalui, se regasesc printre cele 9 obiecte prezentate de artist in cadrul expozitiei. Pentru a descrie importanta pe care o au pentru el, Djamo a alaturat cateva cuvinte despre istoria fiecaruia, impreuna cu o serie de fotografii ce reproduc detalii ale obiectelor, la o scara mai mare decat dimensiunea lor reala.

„items (articole) aduna obiectele la care tin cel mai mult. Cu toate ca sunt marunte si poate neatragatoare, acestea au o valoare istorica. Am fost mereu interesat de jurnale, de povesti si de transformarea banalului in arta, folosind fotografia si videoul ca mijloace de documentare. In items, incerc sa conturez o imagine a dezvoltarii mele, trecuta prin filtrul lucrurilor primite de la cei apropiati. Alegerea fotografierii macro a venit din dorința de a le face grandioase, marete, de a le transforma in posibile obiecte de cult. Imaginile sunt puse in directa legatura cu palpabilul, obiectele fiind prezentate intr-o nota muzeala, sub forma unei instalatii”, spune Daniel Djamo despre conceptul expozitiei sale – conform Anca Poterasu Gallery.

Considerat unul dintre cei mai promitatori tineri artisti romani, Daniel Djamo (n. 1987) traieste, lucreaza si studiaza la Bucuresti, in prezent fiind doctorand al Universitatii Nationale de Arta. Prin intermediul lucrarilor sale care imbina instalatia cu arta video si fotografia, Djamo exploreaza universul captivant oferit de istoriile personale si de grup.

Talentul sau a fost recompensat deja cu premii importante precum: ESSL, Henkel Art.Award. Young artist’s prize CEE, Startpoint Prize Romania si premiul Universitatii Nationale de Arta. Lucrarile sale au fost prezentate in expozitii din tara, dar si din Germania, Italia, Canada, Olanda, SUA, Portugalia sau Anglia, iar proiectele video ce-i poarta semnatura au rulat in numeroase festivaluri de film si de arta video.

Anca Poterasu Gallery, str. Plantelor, nr. 56, Bucuresti

Foto: Alexandra Diaconu (Das Sasha)

The post Expozitia Daniel Djamo / items @ Anca Poterasu Gallery appeared first on Petocuri.

Cele doua planuri reprezinta laitmotivul intregii expozitii, usor de recunoscut prin suprapunerea prim-planului cu planul aparent secundar care este punctat minutios, atragand atentia asupra detaliilor.

Expozitia reprezinta un experiment cromatic si simbolistic, unificat de repetitivitatea grafica a formelor. Tot un experiment a fost pentru Victor Fota, tanar absolvent al Universitatii de Arte din Bucuresti, pregatirea si aplicarea culorilor. Miniseria de tablouri este realizata printr-o reteta traditionala a picturii in ulei, tehnica flamanzilor. Aceasta tehnica se realizeaza pe o panza grunduita in mai multe straturi, obtinandu-se in final o suprafata fina. Urmeaza aplicarea straturilor succesive de pelicule de culoare semi-transparente si un ingredient personal al artistului care creeaza glasiuri ce confera profunzime peliculei de culoare. Aceasta succesiune de pelicule transparente si semi-transparente ofera un efect optic inedit si o foarte buna rezistenta in timp.

Efectul Auger, Legea universală a gravitației lui Newton, La viteza luminii, Eterul lui Platon, Bosonul Higgs, Jupiter și dincolo de infinit, Principiul incertitudinii al lui Heisenberg si Simplexity… Lucrarile artistului tin pasul si cu muzica, mai exact, cu cea electronica. Victor Fota incearca sa lege cat mai mult arta vizuala de muzica pentru ca: „Efectul muzicii asupra emotiilor noastre este mult mai mare in comparatie cu efectul picturii si este amplificat de imaginile vizuale.”

Curator: Andrei Argaetic
Expozitia Doua planuri poate fi vizitata la Imbold, Galeria, pe Strada Polona, Nr. 40, Bucuresti, in perioada 11 aprilie – 8 mai 2013, de luni pana duminica, in intervalul orar 13:00 – 20:00.

Sursa info si foto: Imbold, Galeria

The post Expozitia DOUA PLANURI a lui Victor Fota @ Imbold, Galeria appeared first on Petocuri.

La parterul galeriei, Felix Aftene iti propune sa pasesti in universul „Taxidermia”. Flavia Lupu te invita apoi intr-o calatorie in „Space and Time” la primul etaj, iar la mansarda, vei intalni „Fata in Gradina de Aur” ilustrata de Madalina Andronic.
Expozitiile pot fi vizitate pana pe 30 martie 2013, de luni pana vineri, intre orele 12 si 19, si sambata, intre orele 12 si 15. Sediul Art Yourself este in strada Nicolae Ionescu, nr. 11, sector 1, Bucuresti (in vecinatatea parcului Kiseleff).

Foto main: Madalina Andronic
Afis: Art Yourself

The post Expozitie Madalina Andronic, Flavia Lupu si Felix Aftene @ Art Yourself Gallery appeared first on Petocuri.

„Povesti in imagini, benzi desenate, comicsuri” propune 14 artisti reprezentativi, intr-o maniera ce permite vizionarea formatului original in care acestia si-au gandit lucrarile. Conceptul expozitional ii apartine arhitectului Attila Kim, care a semnat de-a lungul timpului numeroase expozitii din Romania si din afara tarii.

„Cu o punere in scena conceputa special pentru noul spatiu, Galateca aduce in prim-plan benzile desenate in formatul original in care au fost create, dar si in stadiul de produs final: carte, album sau revista”, declara Alexandru Ciubotariu. „Astfel, putem incerca o decodare a felului in care au fost imaginate aceste bijuterii grafice, ce nu au fost gandite pentru a fi expuse, ci pentru a fi publicate”, continua el.

Lucrarile acopera o perioada de 90 de ani de evolutie a benzii desenate si poarta semnaturile Ary Murnu, Burschi Gruder, Puiu Manu, Livia Rusz, Matty Aslan, Radu Duldurescu, Sandu Florea, Ioan Mihaescu, Mircea Arapu, Valentin Tanase, Tudor Popa, Alexandru Ciubotariu, Matei Branea si Cristian Darstar.

O aplicatie pentru iPAD creata pentru Galateca permite vizualizarea unor noi episoade semnate de autorii expusi si completarea expozitiei cu multe informatii si imagini. Sandu Florea (inker principal la Marvel si DC Comics), este prezent cu lucrare putin cunoscuta, gandita pentru poezii semnate Nichita Stanescu, pe care Muzeul Benzii Desenate a editat-o sub forma unei carti obiect (in 80 de exemplare, inseriate dupa tirajul original de litografie).

Respectand specificul institutiei gazda, Galateca isi propune sa expuna de acum incolo proiecte cu tematica, de la CARTE la ARTE, si sa promoveze cartea, ilustratia, grafica, fotografia, design-ul local si conceptele expozitionale multimedia. In paralel cu activitatea expozitionala va gazdui ateliere, dar si seri de lectura si muzica.

Amenajarea interioara poarta semnatura arhitectului Radu Teaca si dezvaluie un interior alb, avantajat de spatii vitrate ample si de pozitionarea in incinta sediului Bibliotecii, aflat in vecinatatea Ateneului Roman.

„Galateca este o noutate in spatiul cultural romanesc prin abordarea sa de la Carte la Arte, dar si prin faptul ca vom integra in expozitii o multitudine de evenimente, design de obiect inspirat din exponate, ateliere tematice si multimedia. Ne propunem sa promovam artistii si designerii romani, iar proiectul se va dezvolta in etape, urmand ca in scurt timp sa accentuam puternic segmentul dedicat design-ului local”, explica Iulia Gorneanu, Project Manager.

Expuse in regim de muzeu, benzile desenate alese de curator au inspirat o colectie de obiecte, de la agende si afise la carti postale sau bijuterii in stil BD. Pe durata expozitiei Galateca a pregatit lansari de proiecte editoriale BD, ateliere de creatie si evenimente de celebrare a design-ului de obiect.

Foto: Radu Sandovici

The post Povesti, benzi desenate si comicsuri la GALATECA appeared first on Petocuri.