Stefana Maior a lansat recent ARTICLE TEN, un brand vestimentar descris in perechi de atribute contrastante, aduse impreuna de acelasi fir rosu: libertatea de exprimare. Privind cariera ei din perspectiva contrastelor, nu pare deloc intamplator ca studiile si experienta ei profesionala de pana acum acopera atat partea creativa a modei, cat si cea de business. Odata cu ARTICLE TEN, am realizat ca, in ciuda anilor care au trecut din 2012 pana in prezent, memoria mea a pastrat intr-un sertar al ei colectia cu care Stefana Maior a absolvit design vestimentar la UNArte. S-au schimbat multe lucruri de atunci, asa cum spune ea in acest interviu, dar sunt si lucruri care s-au pastrat. Despre acestea, precum si despre noul drum pe care a pornit, despre provocari, curaj si inspiratie, te invit sa citesti in randurile care urmeaza. Intre nou si vechi, opulent si simplu, edgy si elegant, rebel si romantic, ARTICLE TEN se situeaza la intersectia unor zone creative, aflate in contrast. Care sunt atuurile si provocarile acestui loc ales de tine? Cred ca in zona asta de contraste ma simt cu adevarat libera sa creez ceva special si cu care rezonez profund. Nu doar in moda ma regasesc in acest joc al contrastelor, ci si in alte aspecte ale vietii: design interior, mancare, chiar si i...

CULTURE CHANEL – Arta si moda

Arta a jucat un rol important in conturarea fiecarui capitol din povestea Chanel, iar cea mai recenta editie a expozitiei Culture Chanel isi propune sa ilustreze aceasta relatie de lunga durata. Prezentat mai intai la Muzeul de Arta Contemporana din Shanghai, apoi la Muzeul National de Arta al Chinei din Beijing, proiectul curatorului Jean-Louis Froment este in desfasurare la Guangzhou Opera House din China, pana pe 3 martie 2013.

Conceptul expozitiei a pornit de la baletul „Le Train Bleu” (Trenul Albastru), produs de Serge Diaghilev la inceputul anilor 20, iar piesa centrala este cortina de fundal realizata de Pablo Picasso. De altfel, pentru realizarea spectacolului, Diaghilev a reunit artisti importanti ai vremii, alegandu-i pe Darius Milhaud drept compozitor, pe Jean Cocteau ca libretist, pe Henri Laurens ca scenograf, pe Pablo Picasso pentru program si fundal si pe Mademoiselle Chanel ca designer de costume. Aceasta colaborare i-a oferit lui Coco Chanel oportunitatea de a lega prietenii cu oameni a caror viziune artistica si-a lasat amprenta asupra ei.

Cortina de fundal realizata de Pablo Picasso: © Victoria and Albert Museum, London, © Succession Picasso 2013

A respira, a misca, a iubi, a visa si a inventa sunt cele cinci teme ale expozitiei si totodata cuvintele care descriu perfect universul creativ Chanel. Culture Chanel reuneste 400 de lucrari ce includ fotografii, desene, picturi, manuscrise, carti, filme, piese vestimentare – create de la Mademoiselle Chanel si pana la Karl Lagerfeld, ceasornicarie, bijuterii si parfumuri. In plus, aproximativ 30 de desene dintr-o colectie privata de-a lui Picasso sunt expuse aici pentru prima oara. Pe langa acestea, sunt prezentate si cateva desene realizate de Amedeo Modigliani cu portretele protagonistilor baletului „Le Train Bleu”. Compusa in „5 acte si o pictura”, Culture Chanel dezvaluie la final capodopera proiectului: cortina lui Picasso. Realizata in 1924 de catre artistul spaniol, aceasta este pastrata la Muzeul Victoria & Albert din Londra si a fost imprumutata in mod exceptional pentru acest eveniment.