Florile au definit universul creativ al lui Christian Dior si au fost explorate, de-a lungul timpului, de cei care l-au urmat la conducerea casei de moda franceze. Tocmai din acest motiv, cu fiecare colectie care are acest punct de pornire, devine din ce in ce mai mare provocarea de a realiza ceva nou si surprinzator, pastrand, totodata, ceva familiar, parte din ADN-ul brandului.
Jonathan Anderson a acceptat provocarea si a prezentat, pe 26 ianuarie 2026, prima lui colectie haute couture pentru Dior, dedicata sezonului primavara-vara din acest an.
Mereu inveti ceva cand copiezi natura. Ea nu ofera concluzii fixe, ci doar sisteme in continua miscare – ce evolueaza, se adapteaza, dainuie. Moda haute couture are aceeasi logica. Este un laborator de idei, in care experimentul este inseparabil de mestesug, iar tehnicile ancestrale sunt activate ca o cunoastere vie.
Cuvintele fac parte din descrierea colectiei, in care moda haute couture e prezentata ca forma de cunoastere aflata in pericol, dar care supravietuieste prin practica: “A crea inseamna a proteja.”
Natura si arta
Cu aceasta ocazie, Anderson a dus mai departe si legatura dintre casa franceza si arta. Ceramica semnata de Magdalene Odundo a fost o alta sursa de inspiratie. Designerul a transpus formele sinuoase, cu volume accentuate ale sculpturilor in piese vestimentare impresionante, care vor ramane, cel putin pentru mine, embleme ale colectiei.
In zilele care au precedat prezentarea, newsfeed-ul din social media mi-a starnit din ce in ce mai tare curiozitatea asupra a ceea ce avea sa urmeze. Mai intai, o fotografie si o poveste despre florile primite de Anderson de la John Galliano, un nume emblematic in istoria Dior, atunci cand l-a invitat pe acesta sa vada, inainte de a fi prezentata public, prima lui colectie Dior pret-a-porter pentru femei. Acele flori de Cyclamen, prinse impreuna cu o panglica neagra, au inspirat conceptul invitatiei trimise de casa Dior pentru show-ul haute couture de acum, dar si cerceii purtati de modele pe podium sau scenografia. Intr-o alta fotografie, am vazut si cutia cu flori care a insotit invitatia si, apoi, mi-a mai captat atentia imaginea cu o rochie alba, voluminoasa, din material drapat, decorata cu o funda. Prin intermediul ei, au fost anuntate data si ora show-ului.
Trecut si prezent
Florile, talia accentuata, rochiile cu volum, fundele sunt elemente care amintesc de viziunea lui Christian Dior, iar interpretarile lor sunt in acord cu estetica directorului de creatie, definita, printre altele, si de alaturarile neconventionale de elemente cu forme, texturi bogate si culoare.
Asa cum am spus deja, m-au impresionat rochiile drapate si cu mult volum, dar mi-au mai atras atentia si alte detalii. Printre ele, multitudinea motivelor florale, ceea ce par a fi pene din organza, prezenta tricotajelor. Mi-a placut in mod deosebit si tinuta alba, compusa dintr-o varianta reinterpretata a clasicei bar jacket si pantaloni lejeri, fluizi si ma astept sa revad pe covorul rosu multe dintre rochiile colectiei. Pentru ca am revenit la rochii, mentionez ca am intampinat cu un “wow” rochia de mireasa de la final. Daca Jonathan Anderson a reusit sa-si pastreze echilibrul pe linia fina care duce spre o colectie reusita, cred ca depinde de perceptia fiecareia dintre noi.
Show-ul este urmat, intre 27 ianuarie si 1 februarie 2026, de expozitia „Grammar of Forms”. Potrivit Dior, tinute din colectie, selectate de Anderson, sunt prezentate alaturi de creatii realizate de Christian Dior si de sculpturile din ceramica ale artistei Magdalene Odundo, la Musee Rodin, locul care a gazduit, de altfel, si prezentarea haute couture.
Sursa video: Dior via Youtube.com
