WE LIKE

Artown NOW 2025. Spiritul locului...

Anuala de arta urbana Artown NOW de la Ploiesti prezinta toamna…

FEMEI CARE NE INSPIRA

Madeleine x Noemi. Inelele de...

Madalina Tudor Radulea, fondatoarea si designerul brandului de bijuterie Madeleine, si…

EDITOR'S CHOICE

Gentile inspirate de pungile din...

Gentile inspirate de pungile din hartie au urcat, in acest moment,…

PARTENERIAT MEDIA

Descopera castigatorii Digital Divas Awards...

Digital Divas Awards 2025, cea mai importanta competitie dedicata creatorilor de…

RED CARPET

Emily Blunt & rochia Tamara...

Evenimentele cu covor rosu sunt surse ofertante de inspiratie vestimentara. Mereu…

Un muzeu pe zi: Saint...

Calatoriile fotografei Andreea Macri sunt o bucurie pentru noi, la Petocuri.ro, si o…

POSTCARDS FROM FRIENDS

Un muzeu pe zi: Maison...

Calatoriile fotografei Andreea Macri sunt o bucurie pentru noi, la Petocuri.ro, si o…

Inspiratie

Calatoriile, o tema recurenta in povestea Louis Vuitton

Sunt case de moda pe care le asociez puternic cu gentile statement si case de moda pe care le asociez puternic cu gentile in cele mai neconventionale forme. Numele Louis Vuitton se regaseste in ambele categorii, un lucru nu tocmai surprinzator deoarece calatoriile sunt parte importanta din ADN-ul brandului. Sursa foto: Hepta.ro De altfel, potrivit site-ului oficial al brandului, Louis Vuitton a creat piese care sa ii ajute pe oameni in timpul calatoriilor, dinainte ca numele sau sa existe ca brand. In 1837, tanarul Louis Vuitton a inceput sa lucreze alaturi de Monsieur Marechal, ca ucenic. Avea 16 ani pe atunci. In atelierul acestuia din Paris, a invatat mestesugul cuferelor si al valizelor specifice vremii si a devenit un artizan apreciat. Dupa 17 ani, si-a continuat drumul pe cont propriu, pastrand accesoriile de calatorie in centrul muncii sale. Tema calatoriilor este dusa mai departe de oamenii care continua si dezvolta povestea Louis Vuitton, astazi, un nume puternic in industria modei. Colectia gandita de Nicolas Ghesquiere pentru toamna-iarna 2025 e un exemplu cat se poate de elocvent in acest sens. In cadrul ei, directorul de creatie exploreaza evolutia calatoriilor de-a lungul timpului, iar gentile devin elemente cheie, memorabile. Sursa foto: Hepta.ro ...

Inapoi Inainte
Magazinele de moda, spatii de expunere a artei

Magazinele de moda, spatii de expunere a artei

Arta reprezinta una dintre resursele explorate astazi de brandurile din industria modei pentru a oferi experiente memorabile celor care trec pragul magazinelor fizice. Spatiul acestora poate deveni astfel si galerie neconventionala, iar clientii, si publicul unei expozitii.

Intr-o lume in care totul pare a fi la un click distanta, magazinele fizice se reinventeaza continuu, alaturand sesiunilor de shopping experiente conexe, in acord cu identitatea brandurilor. Cel mai proaspat exemplu pe care il am in minte e rezultatul colaborarii dintre COS si studioul londonez de design interior, Studio Ashby. Este vorba despre o selectie curatoriata de lucrari semnate de artiste din intreaga lume, expusa in zone reimaginate din interiorul magazinelor de pe Regent Street din Londra, Rue Tronchet din Paris si in spatiul deschis recent pe Aleksanterinkatu din Helsinki.


Sophie Ashby (Studio Ashby)

Sophie Ashby, fondatoarea si directoarea de creatie a Studio Ashby, s-a declarat incantata de colaborarea lansata in aceasta vara si a adaugat ca: “Sustinerea femeilor in zona artistica este o adevarata pasiune si a fost o experienta minunata sa aduc unele dintre artistele mele preferate in lumea inspirata a COS. Sunt incantata sa vad lucrarile puse in valoare pe fundalul fiecarui spatiu.”


Lucrarea artistei Milla Vaahtera, expusa in magazinul de pe Regent Street din Londra


Lucrarea artistei Milla Vaahtera, expusa in magazinul de pe Regent Street din Londra


Lucrarea artistei Alice Neave, expusa in magazinul de pe Rue Tronchet din Paris


Lucrarea artistei Erin Chaplin, expusa in magazinul de pe Rue Tronchet din Paris

In Londra, artista finlandeza Milla Vaahtera prezinta o instalatie de iluminat, cu forme contemporane, realizate din sticla si alama, prin tehnici mestesugaresti artizanale. In Paris, pictura artistei britanice Alice Neave analizeaza materialitatea, culoarea si textura, iar lucrarea artistei sud-africane Erin Chaplin ilustreaza relatia dintre natural si artificial. In Helsinki, piesa impletita, semnata de artista britanica Dalia James, descrie interactiunea dinamica dintre culoare si geometrie si, alaturi de ea, pictura in ulei a artistei britanice Anna Ilsley prezinta complexitatea maternitatii.


Lucrarea artistei Dalia James, expusa in magazinul de pe Aleksanterinkatu din Helsinki


Lucrarea artistei Dalia James, expusa in magazinul de pe Aleksanterinkatu din Helsinki


Lucrarea artistei Anna Ilsley, expusa in magazinul de pe Aleksanterinkatu din Helsinki

Spatiile sunt gandite pentru a oferi mai mult decat shopping, iar piesele de design interior isi aduc si ele contributia la acele experiente memorabile de care vorbeam la inceput: de la mesele din micro-hartie si placaj, realizate manual de Paper Factor, pana la covoarele din lana Kasthall, tesute manual si lucrate la comanda din fire din surplusul de productie. Prin acest proiect gandit in detaliu, trei magazine dedicate vestimentatiei au devenit locuri in care se intersecteaza moda, arta si cultura.

Sursa foto si info: COS

 

PUBLISHED ON 25.06.2025

more in Fashion Etc