Tinutele de la Met Gala nu reprezinta doar alegeri vestimentare, ci si o forma de comunicare, deoarece fiecare aparitie pe covorul rosu transmite o poveste diferita, despre istoria modei sau a societatii in care traim. Astfel, vestimentatia devine un mijloc prin care celebritatile, dar si designerii isi exprima ideile despre o tema anume, in fata publicului.

De la gala de strangere de fonduri la fenomen global

Met Gala a fost organizata pentru prima data in anul 1948. Este, de fapt, un eveniment de strangere de fonduri pentru The Costume Institute al Metropolitan Museum of Art. La inceput, a fost destinat exclusiv industriei modei, iar o mare parte din transformarea lui se datoreaza Annei Wintour, editoarea revistei Vogue pana recent si cea care co-prezideaza The Costume Institute din anii ‘90. Cu ajutorul implicarii ei, lista invitatilor s-a extins si a inceput sa includa si personalitati din lumea cinematografiei, a muzicii si a sportului.

Astfel, evenimentul a devenit un punct important de intalnire intre moda si industriile divertismentului, precum si o sursa de vizibilitate pentru participanti. Astazi, o singura aparitie pe covorul rosu poate genera sute de articole, postari in social media, dar si nenumarate dezbateri.

Povesti transmise prin tinute

Unul dintre motivele pentru care evenimentul a devenit atat de important este relatia dintre moda si arta. In fiecare an, Met Gala vine cu o tema noua in acord cu expozitia gazduita in anul respectiv de The Costume Institute si cu un dress code inspirat de ea, iar invitatii sunt indrumati sa isi construiasca tinuta in jurul acestor repere.

O rochie nu mai este doar o rochie, ci devine o referinta la o epoca, la viziunea unui designer, la o pictura sau la o idee care a influentat de-a lungul timpului istoria modei. Tinutele celebritatilor pe covorul rosu sunt create nu doar pentru a atrage atentia, ci si pentru a transmite un mesaj, iar acest lucru schimba modul in care este privita vestimentatia.

De-a lungul anilor, s-au adunat numeroase tinute care au ramas in memoria publicului mai ales datorita povestii din spatele lor. De exemplu, in 2022, Blake Lively a aparut pe covorul rosu intr-o creatie semnata Versace. Tinuta a fost inspirata de arhitectura New York-ului si  realizata in nuante de auriu si roz. In timp ce actrita se afla pe covorul rosu, piesa a dezvaluit o noua cromatica, inspirata, de aceasta data, de Statuia Libertatii si de cladirile emblematice ale orasului.

Blake Lively la Met Gala 2022, cu tema „In America: An Anthology of Fashion” / Sursa foto: Hepta.ro

Transformarea nu a fost doar un element de spectacol, ci a facut parte din interpretarea temei “In America: An Anthology of Fashion”. Astfel, aparitia lui Blake Lively a demonstrat ca, la Met Gala, o tinuta poate deveni un mod de storytelling.

In 2019, Zendaya a purtat la gala cu tema “Camp: Notes of Fashion”, o creatie Tommy Hilfiger. Designerul s-a inspirat din povestea Cenusaresei si a creat o rochie care s-a luminat pe covorul rosu si care a fost accesorizata cu o geanta in forma calestii magice. Alegerea actritei a demonstrat ca o tinuta de la Met Gala poate deveni o poveste vizuala.

Zendaya la Met Gala 2019, cu tema „Camp: Notes On Fashion” / Sursa foto: Hepta.ro

Pentru o prezenta memorabila pe covorul rosu de la Met Gala, colaborarea este esentiala. Succesul unei aparitii nu depinde doar de cat de frumoasa este tinuta, ci si de povestea pe care aceasta o transmite, dar si de cat de bine se potrivesc toate detaliile cu persoana care o poarta.

Cand moda construieste o imagine

Evenimentul reuneste unele dintre cele mai cunoscute nume din industriile divertismentului, iar aparitiile lor sunt analizate in detaliu. Atat vedetele, cat si designerii din spatele creatiilor beneficiaza de o expunere aparte. Evenimentul le ofera oportunitatea de a influenta modul in care sunt perceputi de public. Pentru celebritati, o tinuta poate marca o schimbare de imagine sau poate introduce o noua era, in timp ce, pentru designeri, un look care devine viral le poate transforma brandul in cel mai discutat subiect al serii.

De exemplu, in 2015, Rihanna a imbracat la Met Gala o piesa semnata de Guo Pei. In interpretarea temei “China: Through the Looking Glass”, artista a avut o capa galbena realizata manual si decorata cu broderii si blana. Tinuta nu a atras atentia doar asupra Rihannei, ci si asupra designerului din spatele ei. Atunci, Guo Pei era deja cunoscuta in China, insa nu avea la fel de multa vizibilitate si in restul tarilor. Tinuta a devenit rapid unul dintre cele mai discutate momente ale serii si a oferit notorietate internationala designerului.

Rihanna la Met Gala din 2015, cu tema „China: Through the Looking Glass” / Sursa foto: Hepta.ro

Mai este si Lewis Hamilton, cunoscut pentru cariera remarcabila in Formula 1, care a purtat, in anul 2025, un costum creat de Wales Bonner in acord cu tema “Superfine: Tailoring Black Style”. Tinuta a combinat croitoria clasica cu elemente inspirate din istoria si cultura comunitatii de culoare, astfel aparitia s-a transformat intr-o forma de expresie personala. Desi prezenta pilotului in universul modei nu este una noua, aparitiile pe covorul rau au contribuit la consolidatarea imaginii sale, dincolo de pista de curse, si a devenit, in acelasi timp, o sursa de inspiratie pentru public.

Lewis Hamilton la met Gala din 2025, cu tema „Superfine: Tailoring Black Style” / Sursa foto: Hepta.ro

Un alt exemplu este tinuta semnata de Iris Van Herpen in colaborare cu A.A Murakami, purtata de sportiva olimpica Eileen Gu, in 2026, la gala cu tema „Fashion is Art”. Creatia a fost formata din 15.000 de bule de sticla si dotata cu un sistem care elibera bulele in aer. Prin aceasta aparitie, schioarea si-a extins imaginea dincolo de lumea sportiva, unde este deja cunoscuta, si a patrus si in cea a modei. Alegerea unei creatii spectaculoase a transformat momentul ei intr-unul memorabil, in care Eileen Gu nu a fost prezentata doar ca o campioana, ci si ca o persoana interesata de invotatie si creatie.

Eileen Gu la Met Gala din 2026, cu tema „Fashion Is Art” / Sursa foto: Hepta.ro

Covorul rosu in mediul online

In trecut, publicul descoperea cele mai importante aparatii de la Met Gala prin intermediul revistelor sau ale televiziunii, insa astazi evenimentul este urmarit in timp real pe retelele de socializare. Fotografiile sunt distribuite imediat dupa ce au fost facute, iar tinutele devin rapid subiecte de discutie.

Aceasta schimbare a facut ca evenimentul sa aiba un public mult mai mare. Oricine are acces la internet poate comenta si analiza tinutele, iar un look care starneste reactii puternice poate deveni mai usor memorabil decat unul apreciat si atat.

Un exemplu in acest sens este aparitia lui Kim Kardashian din 2022, care a starnit numeroase dezbateri in mediul online. Ea a purtat atunci pe covorul rosu rochia originala a lui Marilyn Monroe din 1962, aleasa pentru gala cu tema “In America: An Anthology of Fashion”. Parerile publicului au fost impartite, de la aprecierea momentului inspirat din istoria Hollywoodului pana la adevarate controverse. Tinuta lui Kim nu a fost discutata doar din punct de vedere al aspectului, ci si din prisma riscului asociat cu purtarea unei piese vestimentare emblematice, ce a devenit piesa de muzeu.

Kim Kardashian la Met Gala din 2022, cu tema „In America: An Anthology of Fashion” / Sursa foto: Hepta.ro

Dincolo de haine

Cred ca acestea sunt printre motivele pentru care Met Gala a reusit sa depaseasca statutul unui simplu eveniment cu covor rosu. Oamenii nu urmaresc doar ce poarta celebritatile, ci vor sa afle cine va aparea si cum va interpreta codul vestimentar. Gala transforma cateva ore pe covorul rosu intr-un fenomen global si, in fiecare an, demonstreaza ca hainele spun povesti care ne capteaza atentia.

Surse

https://www.versace.com/row/en/stories/news-projects/met-gala-2022.html
https://www.harpersbazaar.com/celebrity/red-carpet-dresses/a27381942/zendaya-cinderella-met-gala-2019
https://www.vogue.com/article/kim-kardashian-met-gala-2022

*

In fotografia principala, este prezentata tinuta purtata de Rihanna la Met Gala din 2015, ca parte din expozitia „Guo Pei: Fashioning Imagination”, gazduita, in 2025, de M+ Museum din Hong Kong / Sursa foto: Hepta.ro

The post Met Gala: Mai mult decat aparitii pe covorul rosu appeared first on Petocuri.

Wearing More Than One Hat

Sarah Jessica Parker la Met Gala 2013 / Sursa foto: Hepta.ro

Cand vine vorba de astfel de accesorii, numele lui Sarah Jessica Parker e top of mind. Sunt doua motive in spatele acestei asocieri puternice. Primul e faptul ca ea poarta tinuta mea preferata de la toate editiile urmarite de mine. Este vorba despre cea de la gala din 2013, in armonie cu codul vestimentar inspirat de expozitia Punk: Chaos to Couture. Artista a purtat atunci o rochie cu imprimeuri, semnata Giles Deacon, niste cizme lungi, Christian Louboutin, si piesa de rezistenta: o creatie inspirata de coafurile cu creasta, prin care designerul Philip Treacy a gasit un echilibru inedit intre punk si couture. Fara ea, lookul nu ar mai fi avut acelasi efect.

Al doilea motiv se datoreaza faptului ca palariile pun in valoare mai multe tinute purtate de Sarah Jessica Parker, pe covorul rosu de la Met Gala. S-a intamplat asa la evenimentul din 2024, cand codul vestimentar a fost inspirat de tema expozitiei Sleeping Beauties: Reawakening Fashion. La fel si in 2022, cand In America: An Anthology of Fashion a fost sursa de inspiratie, si in 2018, cand vestimentatia a avut ca punct de pornire expozitia Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination, dar si in 2015, la editia conceputa in jurul temei China: Through the Looking Glass.

Sarah Jessica Parker la galele din 2024, 2022, 2018 si 2015 // Sursa foto: Hepta.ro

Not a must, but a choice

Palaria nu e impusa de dress-code-urile evenimentelor Met Gala. Cu toate acestea, ea devine, destul de des, piesa care desavarseste povestea unei tinute si o face mult mai captivanta.

Imi vin in minte o multime de momente memorabile de pe covorul rosu, care o aduc in centrul atentiei. De exemplu, tot la editia din 2024, dedicata expozitiei Sleeping Beauties: Reawakening Fashion, Zendaya o purtat nu una, ci doua palarii neconventionale. Creatia Philip Treacy pentru Alexander McQueen, cea ca un buchet imens de flori e, probabil, palaria mea preferata dintre toate cele vazute, pana acum, la Met Gala.

Zendaya la Met Gala 2024 // Sursa foto: Hepta.ro

Printre piesele memorabile, se regasesc si palariile care au completat tinutele lui Janelle Monae, din 2019, de la gala dedicata expozitiei Camp: Notes on Fashion, si din 2018, de la gala care a celebrat expozitia Heavenly Bodies: Fashion & The Catholic Imagination.

Janelle Monae la Met Gala in 2019 si in 2018 // Sursa foto: Hepta.ro

De altfel, aceste doua gale au fost destul de ofertante in ceea ce priveste creativitatea accesoriilor purtate pe cap. In cadrul lor, am remarcat si alegerile facute de Rihanna, care a purtat o tinuta semnata, din cap pana in picioare, de John Galliano, de Cara Delevingne, care si-a completat tinuta Dior, cu o piesa gandita de designerul de costume Machine Dazzle, sau de Frances McDormand, care a purtat Valentino.

Rihanna la Met Gala 2018, Cara Delevingne la Met Gala 2029, Frances McDormand la Met Gala 2018 si Iman la Met Gala 2021 // Sursa foto: Hepta.ro

Inchei cu tinuta lui Iman, de la gala din 2021, dedicata temei In America: A Lexicon of Fashion. O colaborare intre designerul Harris Reed si Dolce & Gabbana. Este ultima pe care o mentionez acum, dar nu e, nici pe departe, cea din urma si e usor de inteles de ce. Impactul ei vizual puternic si stilul neconventional au asezat-o, in acel an, direct in centrul atentiei.

Acestea fiind spuse, sa vedem ce aduce editia din acest an. Tema evenimentului e inspirata de expozitia Costume Art, care, asa cum sugereaza numele, exploreaza legatura dintre moda si arta.

The post Palarii & alte accesorii memorabile, vazute la Met Gala de-a lungul timpului appeared first on Petocuri.

Conform metmuseum.org, aceasta crestere a vizibilitatii ii este atribuita Annei Wintour, cea care ocupa de mai bine de 20 de ani pozitia de co-presedinta a Costume Institute. In contrast cu gala in sine, care se desfasoara acum departe de ochii publicului, momentele de pe covorul rosu fac inconjurul lumii in social media. Oameni celebri din moda, cinematografie, muzica si afaceri pasesc in lumina reflectoarelor in cele mai impresionante tinute. Inspirate de tema expozitiei din anul respectiv, alegerile vestimentare memorabile nu sunt putine. Iata in continuare 10 dintre cele care ne-au ramas in minte de la recentele editii Met Gala.

…

Sarah Jessica Parker, intr-o rochie semnata Giles Deacon. Actrita poarta pe cap o piesa Philip Treacy si in picioare – cizme Christian Louboutin. Met Gala 2013. Dress code inspirat de expozitia „Punk: Chaos to Couture”.

…

Cara Delevingne, intr-o tinuta Chanel. Met Gala 2017. Dress code inspirat de tema expozitiei din acel an „Rei Kawakubo/Comme des Garcons: Art of the In-Between”.

…

Kate Hudson, intr-o rochie Atelier Versace. Met Gala 2016. Dress code inspirat de expozitia „Manus x Machina: Fashion in an Age of Technology”.

…

Florence Welch, intr-o tinuta Alexander McQueen. Met Gala 2012. Dress code inspirat de expozitia „Schiaparelli and Prada: Impossible Conversations”.

…

Helen Lasichanh, intr-o tinuta Comme des Garcons. Met Gala 2017. Dress code inspirat de tema expozitiei „Rei Kawakubo/Comme des Garcons: Art of the In-Between”.

…

Amal Clooney, intr-o rochie Maison Margiela. Met Gala 2015. Dress code inspirat de tema expozitiei din acel an „China: Through the Looking Glass”.

…

Claire Danes, intr-o rochie Zac Posen (care straluceste in intuneric). Met Gala 2016. Dress code inspirat de expozitia „Manus x Machina: Fashion in an Age of Technology”.

…

Rihanna, intr-o tinuta Comme des Garcons. Met Gala 2017. Dress code inspirat de tema expozitiei din acel an „Rei Kawakubo/Comme des Garcons: Art of the In-Between”.

…

Emma Watson, intr-o tinuta Calvin Klein. Met Gala 2016. Dress code inspirat de expozitia „Manus x Machina: Fashion in an Age of Technology”.

…

Gisele Bundchen, intr-o rochie Alexander McQueen. Met Gala 2011. Dress code inspirat de expozitia din acel an Alexander McQueen: Savage Beauty.

Corectura 8 mai 2019: Intr-o versiune anterioara, gala pentru celebrarea expozitiei „Punk: Chaos to Couture” a fost plasata in 2014, in loc de 2013, iar numele lui Philip Treacy a avut un typo.

Foto: Hepta.ro

The post Met Gala. 10 tinute memorabile din ultimii ani. appeared first on Petocuri.

„A fost o onoare pentru echipa H&M sa creeze aceste tinute inspirate de Rei Kawakubo/Comme des Garcons, unul dintre cei mai importanti si influenti designeri de moda ai timpurilor noastre. Fiecare tinuta H&M este conceputa special, bazandu-se atat pe universul creativ al lui Kawakubo, cat si pe stilul invitatilor nostri,„ a declarat directorul de creatie Pernilla Wohlfahrt.

Nu este pentru prima oara cand H&M intra in universul Comme des Garcons pentru inspiratie, brandul suedez a mai colaborat cu casa japoneza in 2008. Nici prezenta la gala nu a fost o premiera pentru el. 2017 reprezinta al treia an consecutiv in care am intalnit tinute H&M pe covorul rosu al evenimentului.

Mai multe imagini de la Met Gala, gasesti aici!

Foto: Getty Images via H&M

The post Tinute H&M @ Met Gala 2017 appeared first on Petocuri.

Inspirate de tema expozitiei gazduite de Metropolitan Museum of Art – “Manus x Machina: Moda in era tehnologiei”, creatiile combina tehnici de taiere manuala cu materiale inovatoare. Ciara a purtat o rochie lucrata cu minutiozitatea unui bijutier, pentru a se obtine pandantivele din cristale Swarovski care atarna dintr-o grila de diamant in forma de frunza. Actrita Jennifer Hudson si-a facut aparitia intr-o rochie alba din matase, brodata cu margele 3D si cu paiete din sticla, completata de o trena impresionanta. Hailee Steinfeld a optat pentru o rochie verde smarald, cu un corset din paiete acoperite cu organza din matase. Pyper America Smith a purtat o rochie ce pare realizata din metal decupat in forme impresionante, iar fratele ei, Lucky Blue, a avut o tinuta compusa din sacou ivoar, camasa alba, accesorizata cu un papion negru, si o pereche de pantaloni negri texturati. Amber Valletta a pasit pe covorul rosu intr-o rochie asimetrica, bleumarin, cu aplicatii elaborate.

“Ne-am bucurat de fiecare moment petrecut la crearea pieselor vestimentare pentru gala MET. Moda este cea mai mare pasiune in cadrul H&M, fapt care ne-a inspirat in conceperea tinutelor pentru invitatii acestui eveniment, utilizand cele mai rafinate tehnici si detalii,” declara Pernilla Wohlfahrt, Director de Creatie la H&M.

Foto: H&M

The post Tinute H&M pe covorul rosu de la Met Gala appeared first on Petocuri.

Ashley si Mary-Kate Olsen

Jay-Z si Beyonce – Artista poarta o tinuta Givenchy Haute Couture.

Cara Delevingne – tinuta Stella McCartney

Charlize Theron – rochie Christian Dior

Joshua Jackson si Diane Kruger / Actrita poarta o rochie Hugo Boss.

Hailee Steinfeld – rochie Prabal Gurung

Karolina Kurkova – rochie Marchesa

Kristen Stewart – tinuta Chanel

Reese Witherspoon, Stella McCartney si Kate Bosworth – Toate trei poarta tinute Stella McCartney.

Rihanna – tinuta Stella McCartney

Sarah Jessica Parker – tinuta Oscar de la Renta

Suki Waterhouse – rochie Burberry

David si Victoria Beckham / Victoria poarta o creatie proprie.

Foto: Hepta.ro

The post Vedetele pe covorul rosu de la Met Gala 2014 appeared first on Petocuri.

Tinuta animal-print cu aplicatii din pietre, semnata Fausto Puglisi pentru Emanuel Ungaro, a reprezentat sursa de inspiratie pentru felul in care Veronica Chu, reprezentant Moroccanoil, a ales sa aranjeze parul lui Coco Rocha. „Rochia lui Coco este uimitoare. Emana dramatism si exces – este perfecta pentru gala! Pentru ca are gulerul inalt, am evitat o coafura cu volum. Am optat in schimb pentru o coada joasa, simpla pe care am accesorizat-o cu aceleasi pietre folosite pe rochie. Coco nu poarta in general breton, asadar, pentru a da un aer punk rock lookului sau, i-am facut un breton in V”, a declarat ea.

Cum a fost realizata coafura:

„Am spalat parul folosind Samponul reparator hidratant Moroccanoil, alaturi de balsamul din aceeasi gama, dupa care am adaugat tratamentul pentru un plus de stralucire si netezire. Am aplicat, apoi, un strop de Spuma pentru volum (momentan disponibila doar in SUA), dupa care am aplicat un strat de protectie impotriva caldurii Moroccanoil (momentan disponibil doar in SUA), a povestit ea despre primii pasi ce au pregatit parul pentru coafare si pentru realizarea bretonului in forma de V, cu varful usor rotunjit.

„Folosind o perie rotunda, am uscat parul, insistand la varfuri pentru ca acestea sa fie cat mai drepte si netede. Urmatorul pas a fost sa indrept parul cu placa. Pentru breton, am selectat o treime din calota si am taiat parul in forma unui V, fiind foarte atenta ca varful V-ului sa fie in dreptul varfului nasului”, a continuat Veronica Chu.

„In urmatoarea faza, am aplicat o pompita din Crema hidratanta pentru coafat Moroccanoil pentru a netezi perfect parul. Apoi, am rasucit parul intr-o coada frantuzeasca joasa. Am prins parul cu agrafe si l-am lasat sa cada natural. Pentru fixare, am aplicat Sprayul pentru stralucire cu fixare medie. Pentru a completa lookul, am aplicat pietre deasupra cozii si am fixat din nou parul, folosind de data aceasta Sprayul pentru stralucire cu fixare puternica.” (in curand disponibil si in Romania). La final, pentru a conferi un aspect umed, stralucitor, cu adevarat punk rock, am folosit Sprayul pentru stralucire.”

Foto: Hepta.ro
Info: Moroccanoil

The post Coafura cu breton in V inspirata de Coco Rocha appeared first on Petocuri.