Christian Dior & Yves Saint Laurent, nume emblematice in povestea fustei creion

Sursa fotografii: Hepta.ro

Cand ma gandesc la aceasta piesa vestimentara, imaginea ei e insotita de numele lui Yves Saint Laurent. E o asociere care se intampla si invers, cu toate ca Le Smoking e, cel mai probabil, un reper mai important nu doar pentru istoria casei franceze, ci si pentru istoria modei pentru femei, in general.

Fusta creion, asa cum o cunoastem astazi, este atribuita lui Christian Dior. In prima parte a anilor ’50, creatorul a explorat diverse croieli care se distanteaza de celebra silueta New Look din 1947, cu talie accentuata si fusta ampla. Printre acestea, se regasesc si fustele care urmaresc mai indeaproape linia corpului, cu lungimi care acopera genunchii.

Aflat la inceput de cariera, Yves Saint Laurent s-a alaturat casei Dior in 1955 si a preluat conducerea ei, doi ani mai tarziu, dupa moartea fondatorului. Fie sub influenta marelui couturier, fie datorita simplului fapt ca viziunile lor estetice aveau o zona comuna, Yves Saint Laurent a oferit interpretari din ce in ce mai moderne fustei creion si dupa ce a pornit pe cont propriu. In prezent, Anthony Vaccarello, actualul director de creatie Saint Laurent, pastreaza fusta creion printre simbolurile cheie ale casei. Nu stiu sa existe colectie semnata de el care sa nu o includa.

O fusta, o multime de interpretari

Sursa fotografii: Hepta.ro

La evenimentele Saptamana Modei de anul acesta, fusta creion mi-a atras atentia atat pe podiumul pret-a-porter sau haute couture, cat si in randul invitatelor. Saint Laurent se regaseste, bineinteles, printre casele care semneaza astfel de piese vestimentare. Ei i se alatura Chanel, Balmain, Schiaparelli, Tom Ford si lista continua.

Interpretarile primite de clasica fusta creion stabilesc un echilibru intre design si functionalitate. Unele dintre ele sunt despicate, altele nu vin foarte stramt pe corp, astfel incat cine le poarta sa se poata misca in voie. Materialele folosite oscileaza de la dantele delicate pana la piele, iar paleta cromatica e una variata, chiar daca, din ce am vazut, domina negrul. Toate aceste detalii contribuie la construirea de lookuri finale ce apartin unor stiluri diferite, de la casual cu influente sport, la casual chic si pana la elegant.

Sursa fotografii: Hepta.ro

The post Fusta creion. Mereu pe scena tendintelor, acum direct in lumina reflectoarelor. appeared first on Petocuri.

Moda devine teren de joaca pentru tineri, un loc in care fenomene culturale precum „Youthquake”, „Swinging London” sau „Space Age” traseaza noile reguli.

Istoria anilor ’60

Jackie Kennedy , recunoscuta si apreciata pentru stilul ei elegant si pentru tinutele gandite in detaliu / Twiggy, un style icon al deceniului – coafura si machiajul ei sunt emblematice si continua sa fie o sursa de inspiratie, 1966 / Sursa foto: Hepta.ro

La inceputul anilor ’60, moda deceniului anterior influenta inca alegerile vestimentare, printre care se regaseau costumele elegante, rochiile pana la genunchi, accesoriile asortate perfect. Prima Doamna a Statelor Unite, Jackie Kennedy, devine imaginea stilului ideal. Ea poarta taioare cu o linie dreapta si relaxata, rochii tip sheath sau A-line, paltoane simple, in culori pastelate, completate de manusi albe, palarii, perle si coafuri impecabile. Case precum Givenchy sau Balenciaga exploreaza acest tip de feminitate, cu detalii controlate impecabil.

In paralel, la Londra, incepe o revolutie culturala, „Swinging London”, care transforma orasul intr-o capitala efervescenta a modei, dar si a muzicii si a stilului de viata. Strazi precum Carnaby Street si King’s Road se umplu de buticuri, muzica rasuna in aer, tinerii cu bani de cheltuit ii folosesc pe haine „pentru acum”, nu pentru o viata intreaga. Diana Vreeland scrie in Vogue despre „Youthquake 1965”, o perioada in care generatia tanara devine muza principala a modei, nu o anexa.

De la Razboiul Rece la cursa spatiala, de la razboiul din Vietnam la miscarile pentru drepturi civile si pana la festivalurile de muzica, precum Woodstock si Isle of Wight, contextul politic, cultural si tehnologic influenteaza moda si o impinge in mai multe directii. In acelasi deceniu, vorbim si despre colectii vestimentare Space Age, cu un design futurist, si despre eleganta taioarelor couture, dar si despre estetica hippie, boema.

Caracteristicile modei in anii ’60

Moda feminina a deceniului urmareste trei directii mari. Prima continua eleganta anilor ’50 si se concentreaza pe costume bine croite, rochii midi, paltoane structurate, pasteluri, accesorii coordonate. Este codul vizual Jackie O.

A doua directie este ghidata de preferintele tinerelor, care poarta minijupe, rochii scurte trapez sau shift, multa culoare si grafisme inspirate din op-art sau pop-art.

A treia se concentreaza pe look-ul hippie, cu fuste maxi, caftane, franjuri, motive etnice si multe piese second-hand, reinterpretate.

Lungimea fustei devine un statement. Mini, midi, maxi, fiecare femeie isi alege stilul in care se regaseste. Tesaturile si croielile lasa corpului o mai mare libertate de miscare. Talia este deseori estompata, iar rochia cade drept sau usor in trapez.

Tendintele diverse, adesea total opuse, schimbarea perspectivei si deschiderea catre noi zone de abordare in moda pot fi rezumate in cateva trasaturi:

• siluete emblematice: rochii shift si trapez, minijupa, dar si fuste maxi, fluide
• lungimi extreme: de la micro-mini la rochii pana la glezna, toate coexista in aceeasi perioada
• materiale noi: PVC, vinil, fibre sintetice (nylon, poliester, acril), dar si hartie textila pentru rochiile de unica folosinta, asa numitele „paper dresses”
• imprimeuri: op-art, motive psihedelice, motive grafice, inspirate din arta, dar si blocuri de culoare, in stil Mondrian
• atitudine: ludica, uneori provocatoare, alteori flower-power si boema.

Moda masculina abordeaza culoarea cu mult curaj, pentru prima data dupa mult timp. Barbatii nu se mai limiteaza la costume sobre. Apar si sacouri fara guler, pantaloni slim, ghete cu toc, costume cu dungi sau imprimeuri, influentate de Beatles, Jimi Hendrix, Mick Jagger. Asa-numita „Peacock Revolution” aduce, in vestimentatia pentru barbati, imprimeuri, catifea, elemente militare stilizate si chiar si elemente boho.

Designeri celebri ai anilor ’60

Mary Quant si prezentarea unei colectii a brandului ei Quant Afoot, lansat in 1967 / Rochii create de Yves Saint Laurent, ca omagiu pentru Piet Mondrian, Fundatia Pierre Berge – Yves Saint Laurent (2004) / Sursa foto: Hepta.ro

Moda anilor ’60 nu poate fi prezentata fara cativa dintre creatorii care au schimbat regulile jocului. Unii vin din zona couture, altii acopera zona buticurilor aglomerate de tineri si impreuna deseneaza harta stilului deceniului.

Mary Quant si minijupe-ul

Mary Quant este, practic, chipul „Swinging London”. Magazinul ei, „Bazaar”, deschis pe King’s Road in 1955, devine epicentrul tineretului urban. Quant propune rochii simple, colorate, cu linii drepte, lungimi scurte, gulere, conceptul mix & match.

Minijupe-ul este asociat direct cu ea. Chiar daca istoricii dezbat cine l-a inventat, Quant a fost, cu siguranta, cea care a transformat fusta scurta intr-un fenomen de masa, mai ales prin linia sa cu preturi mai accesibile, Ginger Group.

Courreges, Cardin, Rabanne si Space Age

Andre Courreges, Pierre Cardin si Paco Rabanne sunt arhitectii garderobei spatiale. Courreges lanseaza colectii „Space Age” in alb si argintiu, cu palarii-casca, ochelari-viziera, pantaloni si cizme pana la jumatatea gambei – emblematicul „moon girl look”. Cardin creeaza rochii si costume cu forme sculpturale, inspirate de tehnologie, iar Paco Rabanne merge si mai departe, construind rochii din zale metalice sau din plexiglas, prinse in inele. Hainele arata spectaculos, dar sunt grele, reci si deloc prietenoase cu pielea. Conceptele lor se concentreaza mai mult pe experiment si mai putin pe functionalitate practica.

Yves Saint Laurent si eleganta reinventata

Yves Saint Laurent domina deceniul. Dupa inceputurile la Dior, Laurent isi lanseaza propria casa in 1962 si, in doar cativa ani, stabileste cateva repere iconice: rochia Mondrian, o rochie cu blocuri de culoare, delimitate de linii negre groase, costumul „Le Smoking”, o reinterpretare pentru femei a tuxedo-ului masculin, apoi colectiile inspirate de safari sau de stilul boem al artistilor de pe malul stang al Senei. In 1966, designerul deschide buticul „Saint Laurent Rive Gauche”, unul dintre primele mari exemple de moda pret-a-porter de designer, si aduce, astfel, moda high couture mai aproape de strada.

Biba, Pucci si cultura buticurilor

Barbara Hulanicki, cu Biba, duce la extrem ideea de haine multe, culori saturate, preturi tentante, public tanar. Buticul Biba, cu interior inspirat de Art Nouveau, devine locul indragit de tinerele care vor rochii mini, bluze imprimate si acel vibe specific cluburilor londoneze. In alt registru, Emilio Pucci devine simbol al conceptului jet-set lifestyle. El creeaza piese vestimentare, cu imprimeuri vibrante, care imbina designul cu confortul si care nu se demodeaza nici azi.

Moda anilor ’60 in Romania

Desi in plin comunism, femeile apar surprinzator de elegante si de naturale, in fotografiile alb-negru de familie din anii ’60. Fustele clos sau rochiile midi cu talia bine marcata, pantofii cu toc mic, esarfa de la gat, palariile purtate firesc, toate compun un cod vestimentar in care croiala, materialul si postura conteaza mai mult decat impactul vizual puternic.

Influentele occidentale ajung prin intermediul cinemaului, al revistelor si al pozelor cu vedete. Acestea se observa in detalii, fie o linie mai trapez a rochiei sau o fusta putin mai scurta, fie un machiaj care evidentiaza ochii sau o coafura tapata, cu volum.

Pentru barbati, costumul este reperul. Acesta prezinta croieli mai suple, in acord cu influentele italiene, si o cravata ceva mai ingusta. Ideea de culoare indrazneata sau de imprimeu strident, atat de des intalnita la Londra, e privita cu timiditate.

Concluzii

Moda anilor ’60 prezinta, intr-un mod condensat, cum se schimba universul ei atunci cand tinerii preiau controlul. De la minijupe si rochia Mondrian pana la caftanele hippie si costumele perfect taiate ale lui Jackie O., deceniul este unul al extremelor, intre inocenta si senzualitate, disciplina couture si libertate boema, viitor si nostalgie vintage.

Surse

History of Fashion 1960s – 1970s, https://www.catwalkyourself.com/fashion-history/1960s-1970s/
1960s Fashion For A New Generation, https://www.blue17.co.uk/vintage-blog/1960s-fashion
A 1960s Fashion History Lesson: Mini Skirts, Mods, and The Birth of Boho, https://www.vogue.com/article/1960s-fashion-history-lesson
VIDEO Detaliul natural din ţinuta româncelor din anii ’60, care astăzi este considerat impardonabil, https://adevarul.ro/stiri-locale/constanta/video-detaliul-natural-din-tinuta-romancelor-din-1855350.html

*

Imaginea principala prezinta un cadru din expozitia Smoking Forever, gazduita la Fondation Pierre Berge – Yves Saint Laurent in 2005-2006.

*

Acest articol este unul colaborativ, pregatit pentru publicare de Ioana Lovin.

The post Moda anilor ’60 – Istorie, caracteristici si designeri appeared first on Petocuri.

Foto: L’Oreal Romania

The post Lansarea parfumului MANIFESTO de la YSL appeared first on Petocuri.

Anul trecut in aprilie, reprezentantii Christian Louboutin au dat in judecata casa Yves Saint Laurent (Saint Laurent),  sustinand ca aceasta a folosit talpa rosie, cu care sunt identificate creatiilor lor, pentru realizarea unui model de pantofi. Dupa mai bine de un an, mai exact pe 5 septembrie, justitia americana a acordat casei Louboutin drepturile de marca inregistrata a talpii rosii, cu conditia ca restul pantofului sa fie de alta culoare.

Cu alte cuvinte, Saint Laurent poate comercializa in continuare pantofii care faceau obiectul acuzatiilor Louboutin, deoarece acestia sunt rosii integral. Pentru a incheia toata povestea procesului, Saint Laurent a depus o cerere prin care isi retrage acuzatiile aduse la randul ei casei Christian Louboutin.

Pana la urma, ambele parti au avut ceva de castigat din intreaga experienta: Saint Laurent – procesul, iar Christian Louboutin drepturile pe talpa-simbol a casei (cu conditia inclusa). Iar, noi, cei ce indragim cele doua case de moda ne putem bucura in continuare atat de creatiile iesite din tipare ale lui Louboutin cat si de eleganta distincta ce defineste creatiile casei Saint Laurent.

Foto: Hepta.ro

The post Pantofii cu talpa rosie. Motiv de disputa appeared first on Petocuri.