Petocuri.ro foloseste cookies. Prin navigarea pe acest site, va exprimati acordul asupra folosirii cookie-urilor. Afla mai multe...

INSPIRATIE

Machiaje pentru primavara-vara 2018

Culorile intense sunt aplicate din abundenta pe pleoapele superioare. Clasicul smokey-eyes…

INSPIRATIE

Fusta midi integrata in tinute...

O fusta midi, cu croiala ampla si imprimeuri florale, un top…

PORTRET DE DESIGNER

Iris van Herpen. New Couture.

Am incercat sa identific, cu exactitate, prima mea amintire despre designerul…

INSPIRATIE

Machiajul cat-eyes reinterpretat

Obisnuiam sa spun, mai in gluma, mai in serios, ca am…

WE LIKE

Tinute couture. De pe catwalk...

Dupa fiecare Saptamana a Modei Haute Couture de la Paris, alegem…

WE LIKE

Super Luna albastra-sangerie

In ultima zi din ianuarie 2018, luna a oferit fotografilor toate…

INSPIRATIE

Idei simple de combinatii vestimentare...

O invitatie la un eveniment special declanseaza, aproape de fiecare data,…

Art & Design

Creaturi acvatice care iti lumineaza casa

Ce iti place mai mult: muntele sau marea? Pentru unii, e o intrebare aproape imposibila. Pentru altii, o alegere simpla. Raspunsul meu este invariabil: marea. M-a fascinat dintotdeauna. La inceput, prin povestile nemuritoare ale caror personaje fantastice traiesc de cealalta parte a granitei stabilite de suprafata ondulata a apei. Apoi, prin documentarele dedicate, prin intalnirile cu ea din fiecare vara si prin toate lucrurile pe care le inspira. Pana la urma, marea e poezie, e muzica, e film, e pictura, arhitectura, e design. Marea este si sursa de inspiratie de la care au pornit abajururile din hartie, realizate de Vasili Lights, un studio de design din Amsterdam, fondat in 2015, de Vasili Popov si Lidiya Koloyarskaya. Conform vasililights.com, a contribuit la conturarea decoratiunilor interesul lor fata de vietuitoarele din Marea Nordului, cu precadere fata de animalele bioluminescente, care emit lumina fie pentru a atrage parteneri sau pentru a comunica, fie pentru a se apara sau pentru a-si gasi hrana. Pesti, meduze, caracatite si alte creaturi marine sunt modelate din hartie perforata, indoita in triunghiuri. Formele lor ma duc cu gandul nu doar la lumea acvatica, ci si la machetele unor cladiri futuriste, un detaliu deloc intamplator daca iau in calcul faptul ca...

Inapoi Inainte

Romanian Design Week 2017

An de an, Romanian Design Week aduce impreuna proiecte autohtone relevante de arhitectura, urbanism, design de obiect, design hibrid, design grafic si ilustratie, design vestimentar si design de produs. Este unul dintre evenimentele dragi din Bucuresti si am reusit sa ma regasesc printre vizitatorii fiecarei editii.

Expozitia centrala din 2017 a prezentat, intre 20 si 28 mai, 200 de proiecte inedite, intr-un spatiu diferit de cele care au gazduit editiile ei anterioare. Este, de altfel, un detaliu care a devenit traditie pentru organizatorii The Institute. Dupa Palatul Stirbei, Palatul Camerei de Comert, Hanul Gabroveni si Piata Amzei, epicentrul designului romanesc a fost stabilit pe strada Grigore Cobalescu 45 din Bucuresti.

Standpoint / ICR London, The Institute & Romanian Design Week

Cladirea a functionat in trecut ca service al companiei auto Cobalescu, iar asta se reflecta in aspectul nefinisat al interiorului, in incaperile spatioase, in rampele care fac trecerea de la un etaj la altul. Lucrarile au fost asezate pe o suprafata de 4000 m2 dupa un concept gandit de Attila Kim, arhitectul care a realizat designul si pentru expozitiile precedente.

Standpoint a fost primul proiect asupra caruia mi-am oprit privirea. Prezentat in februarie in cadrul London Fashion Week, acesta reuneste creatiile designerilor Andreea Castrase, Ancuta Sarca, Emese Bako, Sabina Pop si Smaranda Almasan. Am continuat cu o serie proiecte care exploreaza relatia dintre mestesuguri traditionale si design contemporan. Patzaikin, Mesteshukar Butiq, Deltacraft sau soxen 2.0 by KraftMade sunt cateva dintre ele.


Mesteshukar Butiq

Detaliu din instalatia Hilariopolis – ADNBA

La primul etaj, cel dedicat urbanismului si arhitecturii, mi-am petrecut mare parte din timp in jurul instalatiei Hilariopolis, o macheta a unui Bucuresti eclectic, cu detalii lucrate minutios. Am urcat, apoi, la etajul dedicat cu precadere modei, unde am descoperit mai intai rezultatul dialogului interdisciplinar purtat de artista Ioana Olahut si de designerul Lucian Broscatean in proiectul Dislocated/ Folded/ Displaced.

Dislocated/ Folded/ Displaced – Ioana Olahut si Lucian BroscateanĀ 

Designul vestimentar a fost reprezentat si de o selectie de tinute recente, semnate de 20 de designeri romani: Adelina Ivan, Alexandru Floarea, Alexandru Simedru, Ana Alexe, Andra Handaric, Andreea Ciungan, Andreea Tincu, ARGO by Andreea Buga, Borbala Ferencz, Cactus the Brand, Carmen Secareanu, Emese Bako, Ioana Ciolacu, Ioana Grama, LANA, Lena Criveanu, Sabina Pop, Smaranda Almasan, SPOFF si TRASKIN. Modul lor de prezentare mi-a amintit de finalul fashion show-urilor, cand toate topmodelele revin pe podium pentru o ultima defilare.

Alaturi, am vazut proiectul Transformers, curatoriat de Lenn Cox si Sergiu Chihaia. Cele 30 de tinute semnate de 10 tineri designeri din Romania si Olanda au fost expuse pe manechine din hartie, asezate de-o parte si de cealalta a unui catwalk pe care paseai tu ca vizitator. O inversare de roluri interesanta.


Transformers – ArtEZĀ  si UNARTE

In aceeasi incapere a fost prezentata si expozitia de bijuterie contemporana Escape Room 40. Room 40 a fost un birou dedicat descifrarii mesajelor secrete in timpul Primului Razboi Mondial. Pornind de la ideea de a revela detalii ascunse, curatorul David Sandu a gandit proiectul ca modalitate de a dezvalui publicului procesul din spatele designului de bijuterie contemporana.

Color

Am incheiat incursiunea in universul designului romanesc cu proiectele de grafica, ilustratie si cu obiectele expuse la cel de-al treilea etaj. Vesela din ceramica pictata manual de Madalina Andronic, ghivecele de flori Woodish, paharele din portelan Studio Mud., piesele din zona dedicata tehnologiei de printare 3D sunt cateva dintre detaliile care mi-au ramas in minte.

Daca nu ai reusit sa ajungi la expozitia centrala sau doresti sa revezi cateva dintre proiectele prezentate aici, te invit sa rasfoiesti galeria noastra de imagini.

Foto: Ioana Lovin – arhiva personala

PUBLISHED ON 01.06.2017 TAGS: expozitie Romanian Design Week

more in Mood Board